12.- RESONANCIAS, DE IÑAKI DOMINGO Y DING MUSA

CONVOCATORIA DE PRENSA Jueves 2 de julio, 12.45 h. La Fragua, Tabacalera Promoción del Arte RUEDA DE PRENSA RESONANCIAS, DE IÑAKI DOMINGO Y DING MUSA Mañana, jueves 2 de julio el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte presenta dos exposiciones en Tabacalera Promoción del Arte. A las 12.00 h. tendrá lugar la presentación de Sinestesia. colección olorVISUAL y posteriormente, a las 12.45 h., los artistas Iñaki Domingo y Ding Musa, acompañados por Begoña Torres,  subdirectora general de Promoción de las Bellas Artes y María García Yelo, directora de PHotoEspaña, realizarán una visita guiada a la muestra Resonancias. Resonancias es un proyecto de Ding Musa (Brasil, 1979) e Iñaki Domingo (Madrid, 1978), dos fotógrafos pertenecientes a una misma generación de creadores que comparten conceptos como la luz, la percepción, el espacio o la forma geométrica. Su colaboración comienza en 2014, y culmina en una exposición en la que muestran su trabajo conjunto. La exposición forma parte de la Sección Oficial de PHotoEspaña 2015.

199.- PREMIOS PHOTOESPAÑA 2015

Lunes 29 de junio, 10.30 h. La Fábrica (C/ Alameda 9. Madrid) DESAYUNO DE PRENSA: PREMIOS PHOTOESPAÑA 2015
El próximo lunes 29 de junio a las 10.30 h. tendrá lugar en el café de La Fábrica (C/ Alameda 9. Madrid) un desayuno de prensa con los premiados con los máximos galardones del Festival. El Premio PHotoEspaña, que reconoce la trayectoria profesional de una personalidad en el ámbito de la fotografía nacional o internacional ha correspondido en esta edición a Paz Errázuriz. El Premio Bartolomé Ros a la mejor trayectoria profesional española en fotografía ha sido otorgado a Colita. Al término del desayuno Paz Errázuriz y Colita están disponibles para entrevistas bajo demanda. Se ruega confirmación de asistencia y/o petición de entrevista enmyriam.gonzalez@phe.es
MÁS INFORMACIÓN

Myriam González Jefa de prensa T. +34 91 298 55 11 myriam.gonzalez@lafabrica.com

María Peláez Prensa y comunicación T.+34 91 298 55 14 maria.pelaez@lafabrica.com

Vanesa Uceda Prensa y comunicación T. +34 91 298 55 14 vanesa.uceda@lafabrica.com

169.- YANNIS KARPOUZIS PREMIO DESCUBRIMIENTOS PHE15, POR SU TRABAJO LA CRISIS PARALELA

YANNIS KARPOUZIS PREMIO DESCUBRIMIENTOS PHE15, POR SU TRABAJO LA CRISIS PARALELA

Una poderosa serie a color que retrata la transformación socioeconómica experimentada por su Grecia natal en los últimos años

El inquietante trabajo ganador explora la fotografía y la crisis griega como factores que detienen el tiempo y la vida, en este caso, de Atenas y sus habitantes

El jurado que ha premiado al artista griego ha estado integrado por los especialistas Lorenza Bravetta, Gilles Favier y Markus Hartmann

El Premio Descubrimientos PHE15 reconoce el mejor trabajo fotográfico presentado en los visionados de porfolios organizados en el último año por PHotoEspaña en Rosario, Tegucigalpa y Madrid

Además, la también participante en los visionados de porfolios, Cecilia Lutufyan, ha sido seleccionada para cursar el próximo Máster PHotoEspaña. Teoría y prácticas artísticas impartido por PIC.A Escuela Internacional Alcobendas PHotoEspaña

Más información: www.phe.es

114.- MATADERO MADRID PRESENTA DOS EXPOSICIONES DENTRO DE LA SECCIÓN OFICIAL DE PHOTOESPAÑA 2015

MATADERO MADRID PRESENTA DOS EXPOSICIONES DENTRO DE LA SECCIÓN OFICIAL DE PHOTOESPAÑA 2015 Matadero Madrid se suma un año más a la sección oficial de PHotoEspaña con dos propuestas expositivas que se inauguran hoy jueves 11 de junio a las 20.00 horas Por un lado,  la sala Abierto x Obras presenta Europa: Pasajes de Invierno, el nuevo trabajo del artista Florentino Díaz Una instalación sobre la historia de Europa en el último siglo inspirada en el último gran proyecto de Walter Benjamin, El libro de los pasajes Por otro lado, la Plaza de Matadero exhibe una selección de fotografías de los ganadores del Premio Descubrimientos PHE, que PHotoEspaña entrega desde su primera edición La exposición Premios Descubrimientos PHE. 1998-2014 recoge una imagen de cada uno de los 17 autores premiados hasta el momento, entre los que se encuentran Matías Costa, Alejandra Laviada o Vanessa Winship Más información: www.phe.es
Matadero Madrid ha presentado esta mañana las dos exposiciones con las que participa en la sección oficial de PHotoEspaña 2015, dedicada a la fotografía latinoamericana. Por un lado, el espacio Abierto x Obras acoge Europa: Pasajes de Invierno, de Florentino Díaz, y la Plaza de Matadero la colectiva Premios Descubrimientos PHE. 1998-2014. Ambas se inauguran esta tarde a las 20.00 horas y permanecerán abiertas al público hasta el 30 de agosto. Europa: Pasajes de Invierno efs una instalación site specific de Florentino Díazcomisariada por Carlota Álvarez Basso para el programa de intervenciones Abierto x Obras, en la antigua cámara frigorífica de lo que fue el matadero municipal. La pieza se inscribe además en la programación de PhotoEspaña 2015.  La pieza conformada a partir de materiales de derribo, representa un barracón sobre el que no cesa de caer la lluvia. En su interior, pantallas de video nos muestran las imágenes de vidas anónimas del siglo XX, recogidas de álbumes encontrados en mercadillos, con el Winterreise (Viaje de invierno) de Schubert sonando de fondo. Según la comisaria Carlota Álvarez Basso, son “historias que hablan de los momentos de felicidad ajena que han caído en el olvido, de la fragilidad de nuestra existencia y de la inconsistencia de la memoria, tanto de la individual como de la colectiva”.  Las obras de Florentino Díaz (Cáceres - 1954) se caracterizan, desde los años 1990, por el uso de materiales e imágenes recuperadas, elementos aparentemente sencillos pero cargados de sentido y de connotación emocional. Desde hace muchos años Florentino Díaz ha ido guardando pequeños tesoros encontrados en el Rastro de Madrid o de las ciudades que visitaba en sus viajes. Objetos, libros, fotografías que a veces nos desvelan y otras se guardan los secretos de vidas e historias de otro tiempo. El artista es además un referente cuyo trabajo ha girado siempre en torno al concepto de lo doméstico, de la casa, concebida como un espacio cada vez más difícil de habitar. Sus instalaciones se han expuesto en centros nacionales e internacionales, como el CAB DE Burgos, MEIAC de Badajoz, Museo Barjola de Gijón, Casal Solleriç Espai 4 de Mallorca, Museo de Cáceres, Salón de los 16, Kunstamt Kreuzberg-Bethanien de Berlín, y en ferias como  Art Cologne, MACO-MEXICO, Liste The Young Art Fair de Basel, Art Chicago, Busan Bienal de Corea. Y forma parte de colecciones privadas, museos e instituciones como CGAC de A Coruña, Colección La Caixa, Fundación Coca-Cola España, Colección Banco de España, Museo de Cáceres, entre otras. Descubrimientos PHE. 1998-2014 El programa Descubrimientos de PHotoEspaña celebra este año. como el propio Festival, su decimoctava edición. Desde 1998, el proyecto de visionado de porfolios de PHotoEspaña ha sido una plataforma de presentación y análisis del trabajo de los fotógrafos que, procedentes de distintos puntos del planeta, tienen la oportunidad de comentar su obra con reconocidos profesionales del medio. La convocatoria de visionado, una de las actividades profesionales más destacadas del Festival, culmina con la selección de un galardonado anual que celebra, en la edición siguiente, una exposición individual de su trabajo. Con ocasión de la mayoría de edad del programa, la Plaza de Matadero presenta una selección de obras de los diecisiete autores ganadores hasta la fecha. De las series elegidas, se muestra una imagen ilustrativa del trabajo de cada autor en el momento en el que fue seleccionado. Forman parte de la exposición obras de Pedro Álvarez, Fernando Brito, Matías Costa, Juan de la Cruz Megías, Sophie Dubosc, Yann Gross, Stanislas Guigui, Yaakov Israel, Alejandra Laviada, Paula Luttringer, Nancy Newberry, Vesselina Nikolaeva, Harri Palviranta, Comenius Roethlisberger, Mariela Sancari y Vanessa Winship.

86.- CUENCA Y HUETE PARTICIPAN EN PHOTOESPAÑA 2015

CUENCA Y HUETE PARTICIPAN EN PHOTOESPAÑA 2015 CON DOS EXPOSICIONES DE OSVALDO Y ROBERTO SALAS Y CATALÀ-ROCA La Fundación Antonio Saura. Casa Zavala de Cuenca acoge la muestra La poesía de la imagen del fotógrafo cubano Osvaldo Salas, cuya extensa trayectoria osciló entre el glamour de las estrellas del cine y del deporte, y la documentación de la Revolución Cubana Esta exposición, la primera del artista en Europa, reúne una amplia representación fotográfica de todos los temas que abordó y la pone en relación con los trabajos de su hijo, Roberto Salas Por su parte, el nuevo museo de la fotografía de Huete se incorpora como sede de PHotoEspaña con una exposición dedicada a uno de los grandes maestros de la fotografía española, Català-Roca 151 imágenes y un documental de un fotógrafo que recorrió la España que comenzaba a cambiar y convirtió la fotografía en una filosofía de vida Ambas exposiciones se inaugurarán el viernes 12 de junio a las 11.30 horas y 13.30 horas, respectivamente Permanecerán abiertas al público hasta el 30 de agosto  Más información: www.phe.es
Las localidades de Cuenca y Huete se suman a la sección oficial de PHotoEspaña 2015 con dos exposiciones,  La poesía de la imagen de Osvaldo y Roberto Salas en Fundación Antonio Saura. Casa Zavala, en Cuenca, y Françesc Català-Roca. Obras Maestras en la Fundación Antonio Pérez. Museo de la Fotografía de Huete, que se incorpora como sede del festival con su primera exposición inaugural. Ambas exposiciones serán presentadas en rueda de prensa e inauguradas el próximo viernes 12 de junio a las 11.30 horas en Cuenca y a las 13.30 horas en Huete. Permanecerán abiertas al público hasta el próximo 30 de agosto. La muestra La poesía de la imagen, comisariada por Lourdes Socarrás y organizada por Fundación Antonio Saura. Casa Zavala y PHotoEspaña, dedicada a Osvaldo Salas y su hijo Roberto. La vocación de Osvaldo Salas (Cuba, 1914-1992) por el arte fue muy temprana y pronto se matriculó en la Academia de Bellas Artes de San Alejandro. Sin embargo, cuando tuvo que partir a Nueva York junto a su familia, abandonó su proyecto de juventud. Años más tarde regresó al arte de forma autodidacta y entre 1950 y 1958, alcanzó prestigio como fotógrafo. Colaboró con múltiples publicaciones retratando a estrellas del cine como Marilyn Monroe, Ava Gardner, Salvador Dalí y Sara Montiel, y a ases del deporte como Joe DiMaggio o Rocky Marciano. En 1955, su camino se cruza con el de Fidel Castro, que había viajado a Nueva York para recaudar fondos para el Movimiento 26 de julio, y comienza a colaborar con la organización en actos públicos de repulsa contra Batista. Al tiempo, arranca una línea de trabajo documental que continuará en Cuba, donde regresó tras el triunfo de la revolución. Allí sería el responsable del departamento de fotografía del periódico Revolución y trabajaría como fotorreportero en Granma. El valor de su obra radica en su cubanía y en su deseo de usar la lente de manera insaciable. Esta exposición presenta su obra en España y la pone en relación con la de su hijo, el también fotógrafo Roberto Salas. Catalá-Roca en Huete  Francesc Català-Roca (Valls, 1922 – Barcelona, 1998) es uno de los grandes nombres de la fotografía española. Se trata del principal representante de la vanguardia fotográfica catalana y un autor imprescindible a la hora de entender el documentalismo en España. La calidad estética y documental de su obra traspasó fronteras e impulsó una nueva forma de entender la fotografía alejada de cualquier tipo de manipulación. Català-Roca. Obras maestras nace de un proyecto de investigación y de recuperación de la obra de un autor que recorrió España con su cámara con incansable dedicación. Sus viajes, realizados a lo largo de tres décadas, fueron la génesis de un legado de más de doscientos mil negativos impecables, ya que en su esmero por desechar lo superfluo, destruyó todo disparo imperfecto. La muestra Françesc Català-Roca. Obras Maestras está comisariada por Chema Conesa, organizada por Fundación Antonio Pérez, Diputación de Cuenca y PHotoEspaña, producida por Fundación Barné y La Fábrica con la colaboración de Arxiu Fotografía COAC. La exposición que acoge la Fundación Antonio Pérez. Museo de la Fotografía de Huete incluye algunas de sus fotografías más célebres, como las dedicadas a la Gran Vía madrileña o las que registran el proceso creativo del pintor Joan Miró. Supone así un extenso homenaje al gran maestro a través de la recuperación de su legado y la exhibición de numerosas fotografías, aún inéditas, que se han convertido en un valioso y precioso testimonio.

31.- Esta mañana se ha inaugurado oficialmente PHotoEspaña 2015

NOTICIAS MIÉRCOLES 3 DE JUNIO

Esta mañana se ha inaugurado oficialmente PHotoEspaña 2015 Inauguración oficial PHotoEspaña 2015 Esta mañana se ha celebrado la inauguración oficial de PHotoEspaña 2015 en el Real Jardín Botánico a la que ha asistido el Secretario de Estado de Cultura, José María Lassalle; Roberta Lajous Vargas, Embajadora de México; Carla María Rodríguez Mancía, Embajadora de Guatemala; Isabel Rosell, Directora General de Archivos, Museos y Bibliotecas de la Comunidad de Madrid; Ignacio García de Vinuesa, Alcalde de Alcobendas; Jesús Muñoz, director del Jardín Botánico, acompañados por el presidente y la directora de PHotoEspaña 2015, Alberto Anaut y María García Yelo, así como artistas, patrocinadores y organizadores del Festival.  Además se han presentado e inaugurado las exposiciones individuales de dos grandes fotógrafos latinoamericanos: Un legado de luz, de Julio Zadik y Mitos y ritos, de Mario Cravo Neto. Real Jardín Botánico Plaza de Murillo 2.

246.- ALEIX PLADEMUNT, PREMIO REVELACIÓN DE PHOTOESPAÑA 2015

 

ALEIX PLADEMUNT, PREMIO REVELACIÓN DE PHOTOESPAÑA 2015 PHotoEspaña y El Corte Inglés reconocen el trabajo de un fotógrafo español menor de 35 años cuya obra haya destacado en el año anterior El jurado del premio, formado por un comité de 17 artistas, comisarios y periodistas especializados, ha otorgado el galardón a Aleix Plademunt, valorando la precisión técnica, rigor formal y sensibilidad de su trabajo fotográfico El trabajo de Aleix Plademunt será proyectado en las pantallas de El Corte Inglés de Callao entre el 1 y el 7 de junio Más información: www.phe.es
PHotoEspaña y El Corte Inglés han otorgado el Premio Revelación PHotoEspaña al artista Aleix Plademunt. El jurado del premio -un comité formado por Alejando Castellote, Rafael Doctor Roncero, Horacio Fernández, Lorena Martínez de Corral, Virginia Torrente, Jesús Micó, Blanca Berlín, Javier Díaz Guardiola, Beatriz Espejo, Rocío de la Villa, Óscar Alonso Molina, Semíramis González, Javier Montes, José María Díaz-Maroto, Cristina de Middel, Marta Soul e Iñaki Domingo- ha valorado la precisión técnica, rigor formal y sensibilidad de su trabajo fotográfico. El galardón reconoce el trabajo de un artista español menor de 35 años cuya obra o publicación haya destacado durante el último año. En ediciones pasadas han obtenido este premio Carlos Irijalba, Carlos Sanva, Germán Gómez, NOPHOTO, Bleda y Rosa, Joan Morey, Lucía Arjona, Paco Gómez, Carmela García, Isabel Flores, David Jiménez y Xavier Ribas. El trabajo de Aleix Plademunt será proyectado en las pantallas de El Corte Inglés de Callao entre el 1 y el 7 de junio. El Corte Inglés, además de patrocinador oficial del Premio Revelación, es la librería asociada de PHotoEspaña. Asimismo, el Gourmet Experience de Serrano es uno de los espacios elegidos para los itinerarios Polaroid Sunglasses, una actividad pensada para aprender a manejar la luz, en la que los participantes fotografiarán atardeceres únicos visualizándolos a través de las gafas de sol Polaroid. Además, entre el 1 y el 7 de junio se proyectará en los mupis digitales del interior de los centros de Preciados y Callao la campaña de PHotoEspaña 2015. Biografía  Aleix Plademunt (Girona, 1980) es Licenciado en fotografía por la Universitat Politècnica de Catalunya. Durante toda su carrera no ha dejado de trabajar en proyectos fotográficos personales como Espectadores (2006), Nada (2007), Cult (2008), DubaiLand (2008), Tot(2009), Movimientos de suelo (2010) y Almost There (2013). En 2006 empieza su vinculación con la galería Olivier Waltman (París) y en 2011, junto con Roger Guaus y Juan Diego Valera, crea el proyecto editorial Ca l'Isidret Edicions para publicar sus propios trabajos. En septiembre del 2013 publica el libro Almost There, coeditado por MACK y Ca l'Isidret Edicions. Desde 2003 ha realizado veinte exposiciones individuales y más de 40 colectivas, entre las que destacan Almost There en la sala Le Bal (Paris), y IMA Gallery (Tokio) junto a Antonio Xoubanova, Óscar Monzón y Ricardo Cases.

236.- BONADIES+CAULA: CARTOGRAFÍAS DE UN TERRITORIO COMPARTIDO

 

BONADIES+CAULA: CARTOGRAFÍAS DE UN TERRITORIO COMPARTIDO EN EL CENTRO DE HISTORIAS DE ZARAGOZA

Dos fotógrafos de dos diferentes generaciones se unen en una exposición, incluida dentro de la sección oficial de PHotoEspaña 2015, que indaga sobre las posibilidades artísticas del archivo fotográfico

Un diálogo entre artistas que tiene como temáticas principales la memoria y la pasión por lo urbano con el que el Centro de Historias de Zaragoza se suma de nuevo en el festival

La exposición está organizada junto a la Sociedad Municipal Zaragoza Cultural y el Archivo Fotografía Urbana de Venezuela, y producida por el Archivo Fotografía de Venezuela

Zaragoza participa en PHotoEspaña por segundo año consecutivo con 4 exposiciones

La muestra permanecerá abierta al público hasta el 16 agosto

Ángela Bonadies y Lorena González conversarán sobre la exposición el viernes 29 de mayo a las 19 horas en La Fábrica (c/ Alameda, 9. Madrid) 

Más información: www.phe.es 

Zaragoza participa en PHotoEspaña por segundo año consecutivo con 4 exposiciones. El Centro de Historias acoge la primera de ellas, Bonadies+Caula: Cartografías de un territorio compartido, incluida en la sección oficial de PHotoEspaña 2015 dedicada en esta edición a la fotografía latinoamericana. En el año 2012, la artista Ángela Bonadies (Venezuela, 1970) inició un proceso de investigación del archivo del fotógrafo Tito Caula (Argentina, 1926-1978), que formaba parte de los fondos de la Fundación Fotografía Urbana de Venezuela. Caula se estableció en Caracas como fotógrafo publicitario y documentalista de oficio a partir de 1960, cuando tuvo que emigrar por la difícil situación política y social de la Argentina de entonces.

La muestra está organizada por la  Sociedad Municipal Zaragoza Cultural, Archivo Fotografía Urbana de Venezuela y PHotoEspaña, con la producción del Archivo Fotografía Urbana. La exposición está comisariada por Lorena González, con el asesoramiento de Vasco Szinetar Gabaldón y Diana López. La muestra permanecerá abierta al público hasta el 16 de agosto. Antes, La Fábrica (c/ Alameda, 9. Madrid)  acogerá el próximo viernes 29 de mayo, a las 19 horas, una conversación entre Ángela Bonadies y Lorena González en torno a la exposición.

Bonadies+Caula supone una pesquisa sobre este archivo fotográfico que, por un lado, sirve para aproximarse a la obra reciente de Bonadies, investigadora de la imagen preocupada por los confusos territorios de la autoría y la imagen actual, y el archivo de Caula, quien transitó entre la fotografía de encargo y su propia mirada. La exposición consta de varios ejercicios de intercambio desde la fotografía, la memoria, el archivo y la copia, e indaga el archivo fotográfico desde la poética. Así, se crea un recorrido hacia la obra de Caula, quien observa su entorno capturado por la artista, la cual, a su vez, lo observa y lo superpone en la cadena de sus propias visiones, alterándolas y certificándolas. La muestra consta de más de cien imágenes donde se reúnen las propuestas actuales de la artista venezolana Ángela Bonadies y el amplio conjunto de los años setenta -en su mayoría inédito- que el maestro Tito Caula realizara en Venezuela; obras que serán exhibidas junto a la integración de otros formatos como el video, las diapositivas, los negativos y documentos originales intervenidos por ambos creadores.

Archivo Fotografía Urbana
El Archivo Fotografía Urbana es una institución dedicada a la conservación, difusión e investigación de los distintos tiempos de la memoria urbana a través de la fotografía y otros soportes afines, con sede en Caracas, Venezuela. La colección registra un panorama que abarca casi dos siglos, desde 1850 hasta la actualidad. Consta de más de cien mil imágenes en formatos que incluyen estrategias tan variadas como el daguerrotipo, la polaroid, el negativo, la diapositiva, la imagen digital o el video, entre otros. En este nutrido patrimonio los bordes conceptuales se pasean por agrupaciones en torno al álbum familiar, el fotoperiodismo, la arquitectura y el paisaje de la modernidad, la fotografía documental, la fotografía de autor y otras variables recientes. Entre sus líneas de investigación destaca no solo el fundamentar un acervo en torno a las resonancias históricas entre sujeto, cultura y sociedad; sino también recurrir a la memoria para estructurar nuevas formas de pensarnos en nuestro mundo local-global, profundizando en los cruces del relato oficial y de las narrativas al margen, así como en las relaciones iconográficas del individuo y las poéticas del archivo dentro de los complejos paradigmas de la ciudad contemporánea.

224.- SEGUNDA EDICIÓN DE MADRID 24H. UN DÍA EN LA VIDA DE MADRID

 

SEGUNDA EDICIÓN DE MADRID 24H. UN DÍA EN LA VIDA DE MADRID, EL CONCURSO QUE BUSCA CREAR UN RETRATO COLECTIVO DE LA CIUDAD

Un concurso online convocado por PHotoEspaña con el patrocinio de Samsung y la participación del Ayuntamiento de Madrid que busca inmortalizar todo cuanto acontece en la ciudad de Madrid a lo largo de las 24 horas de un día

Los participantes optarán a los premios del jurado, del público y a la mejor fotografía en la categoría especial «Noches de Madrid, by Samsung Galaxy S6», dedicada a la fotografía nocturna

Las fotografías seleccionadas formarán una exposición colectiva en CentroCentro Cibeles entre el 23 de junio y el 30 de agosto y serán proyectadas en las pantallas ubicadas en la Plaza de Callao

La convocatoria del concurso estará abierta hasta el 8 de junio y el anuncio de los finalistas se hará el lunes 17 de junio

Más información: www.phe.es/madrid24h

Día y noche, la ciudad de Madrid siempre está viva. PHotoEspaña convoca, con el patrocinio de Samsung y la participación del Ayuntamiento de Madrid, la segunda edición del concurso online Madrid 24 h. Un día en la vida de Madrid, cuya primera entrega recibió más de 3.000 fotografías a concurso.

Madrid 24 h. busca crear un mosaico fotográfico de todo lo que acontece en la ciudad de Madrid a lo largo de 24 horas. Un retrato colectivo que busca la participación de todos los amantes de la fotografía, que están invitados a subir todas las fotografías que deseen de sus momentos y rincones favoritos de Madrid.

Desde el 25 de mayo hasta el 8 de junio todos los ciudadanos y visitantes de Madrid podrán participar de manera gratuita en la convocatoria subiendo al microsite de PHotoEspaña (http://www.phe.es/madrid24h/) tantas fotos como deseen. Los participantes deberán asignar las imágenes al momento del día en que haya sido tomadas. Se establecerán un total de 24 franjas horarias, una por cada hora del día, desde las 00:00 a las 24:00 horas.

Un jurado especializado seleccionará las veinticuatro mejores imágenes que optarán a tres premios: mejor fotografía, fotografía más valorada por el público y mejor imagen nocturna. Para este último premio se creará una categoría especial, Noches de Madrid by Samsung Galaxy S6, dedicado a la fotografía nocturna que reconocerá la mejor imagen tomada tras la caída del sol con la entrega de un Samsung Galaxy S6 edge. Podrás consultar las fotografías en las redes sociales utilizando #madrid24H, #GalaxyS6 y #PHE15, hashtag oficial de PHotoEspaña.

Los ganadores de los tres premios recibirán sendos teléfonos Samsung Galaxy S6 edge y sus imágenes, junto a las seleccionadas para cada franja horaria, formarán parte de una exposición en CentroCentro Cibeles, que podrá visitarse entre el 23 de junio y el 30 de agosto, y serán proyectadas en las pantallas ubicadas en la Plaza de Callao.

Dos fotógrafos invitados, Yuri Tuma y Alejandro Rincón, participarán fuera de concurso para ofrecer su visión personal de los mejores momentos del día en Madrid, gracias a la combinación de calidad fotográfica y movilidad que ofrece el nuevo Samsung Galaxy S6 edge.

213.- Dentro de PHOTOESPAÑA 2015: Luz portátil, en el Instituto de México

 

Jueves, 28 de mayo

19:30 horas

Inauguración de la

Exposición

LUZ PORTÁTIL

Instituto de México

Carrera de San Jerónimo, 46

Madrid

Por la mañana, la responsable de Artes de México, Margarita de Orellana, hará un recorrido comentado por la exposición

Pórtico de la gran muestra PHOTOESPAÑA 2015, XVII Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, este año dedicado a Latinoamérica, el Instituto de México en España se complace en presentar Luz portátil, una muestra que reúne 100 fotografías de 26 autores contemporáneos mexicanos, a partir de la colección del mismo nombre, de Artes de México, dirigida por Alberto Ruy Sánchez y Pedro Tzontémoc. Durante veinticinco años de trayectoria, esta editorial ha publicado series de libros y revistas que invitan a reflexionar sobre la cultura mexicana desde los puntos de vista más diversos.

Ruy Sánchez explica así el propósito de la colección: ¿Cómo dar voz y espacio por lo menos a una parte sustancial de la efervescencia creativa mexicana? La respuesta de Artes de México es una colección dedicada al ensayo fotográfico y no a la personalidad de un fotógrafo. Hemos creado con Luz Portátil un ámbito impreso donde ciertos fotógrafos con ideas sólidas, con gran fuerza estética en su obra y tenacidad puedan pensarse como ensayistas visuales. Donde podrán compartir con una amplia audiencia de lectores muy distintos su manera de estar en el mundo y su forma peculiar de mirarlo. Es decir, su manera de ensayarse, como si cada artista visual y su realidad visible e invisible fueran sustancias químicas en un experimento, en un ensayo, del cual se obtendrá la serie de imágenes armónicas, coherentes y sorpresivas que constituyen la composición de cada libro. El espíritu de Montaigne cámara en mano.

Quedamos a vuestra disposición si queréis cerrar vuestra participación en el recorrido comentado,

Lola Ferreira, lolapferreira@gmail.com

Isabel Lerma, ilermabal@gmail.com

205.- LA FOTOGRAFÍA MÁS CONTEMPORÁNEA LLEGA A LA COLECCIÓN PHOTOBOLSILLO

 

LA FOTOGRAFÍA MÁS CONTEMPORÁNEA LLEGA A LA COLECCIÓN PHOTOBOLSILLO CON CRISTINA DE MIDDEL Y SUS RECONSTRUCCIONES DE LA REALIDAD

La fotografía de Cristina de Middel cuestiona el lenguaje y la veracidad de la fotografía como documento y juega con reconstrucciones que difuminan la frontera entre la realidad y la ficción

PHotoBolsillo reúne más de 60 fotografías de series tan conocidas comoThe Afronauts, Party y Poly-Spam así como de su trabajo más reciente:This is what hatred did

De Middel, nominada al Premio Deutsche Börse en 2013, es una de las fotógrafas españolas contemporáneas de mayor reconocimiento internacional

La fotógrafa presentará el libro dentro del programa de la PHotoBook Week en La Fábrica (c/ Alameda, 9) el martes 9 de junio a las 21.00 horas

La artista participa en el Festival Off de PHotoEspaña 2015 con la exposición This is what hatred did en The New Gallery

96 páginas | Español-Inglés | 13x18cm

PVP 12,50 € | ISBN 978-84-16248-23-0

Más información: www.lafabrica.com

172.- LA FOTOGRAFÍA LATINOAMERICANA SE MUESTRA EN PHOTOESPAÑA 2015

 

LA FOTOGRAFÍA LATINOAMERICANA SE MUESTRA EN PHOTOESPAÑA 2015 CON 101 EXPOSICIONES DE 395 ARTISTAS EN UNA EDICIÓN QUE APUESTA POR LA COLABORACIÓN Y LA PARTICIPACIÓN PHE15 dedica su programación a la fotografía y las artes visuales latinoamericanas y ofrece una panorámica de su riqueza, efervescencia y solidez de la mano de sus instituciones, centros de arte, artistas, expertos, comisarios, colecciones y legados Participarán 395 artistas, el 52% latinoamericanos, entre los que se encuentran Lola Álvarez Bravo, Tina Modotti, Mario Cravo Neto, Julio Zadik, Manuel Carrillo, Korda, Luis González Palma, Ana Casas Broda, Mariela Sancari, Paz Errázuriz, Graciela Iturbide, Pedro Meyer, Regina José Galindo, Martín Chambi y Miguel Río Branco El Festival presenta 101 muestras comisariadas por especialistas como María Wills, Alexis Fabry, el colectivo Hydra, Alona Pardo y Elias Redstone, James Oles, Alejandro Castellote, Oliva María Rubio, María Millán, Stuart A. Ashman, Julio César Abad Vidal, Lucía Chiriboga, Eliett Cabezas, Andrés Asturias y La Silueta La localidad conquense de Huete se une a Madrid, Alcalá de Henares, Alcobendas, Cuenca, Getafe, Lanzarote y Zaragoza como sede. PHE15 contará además con sedes invitadas en Cascais, Lisboa, Bogotá, Londres, Panamá, París y São Paulo Nace el Programa de Protectores de PHotoEspaña, que invita a la sociedad civil y empresarial a apoyar a la fotografía Descubrimientos PHE se convierte en un gran encuentro profesional de una semana con visionados de porfolios, talleres y seminarios de la mano de más de 50 expertos internacionales en la Escuela PIC.A La edición de libros de fotografía será el eje de PHotoBook Week, programa de encuentros y presentaciones con una veintena de profesionales de todo el mundo que prestará especial atención a la edición en soportes digitales PHEstudios: Imagen no disponible sacará el arte a la calle con acciones en lugares insólitos y abrirá estudios artísticos al público Itinerarios fotográficos, talleres de fotografía para niños y jóvenes, una subasta solidaria y concursos en Internet e Instagram como Un día en la vida de Madrid, Madrid insospechado: escenas latinoamericanas y #Madrid, América Latina y yo, completan el programa La XVIII edición de PHotoEspaña se celebrará del 3 de junio al 30 de agosto Trasatlántica PHotoEspaña, el foro de fotografía y artes visuales en América Latina, organizará visionados de porfolios en octubre y diciembre Descarga el dossier de prensa aquí Descarga más imágenes aquí Descarga el spot de PHotoEspaña 2015 aquí Más información: www.phe.es | @photoespana

120.- RUEDA DE PRENSA Presentación de PHotoEspaña 2015

 

RUEDA DE PRENSA Presentación de PHotoEspaña 2015

El próximo lunes 18 de mayo, a las 12.30 h, tendrá lugar en el Salón de Columnas delCírculo de Bellas Artes de Madrid (C/ Alcalá 42) la presentación del programa de exposiciones y actividades de PHotoEspaña 2015. La XVIII edición del Festival, que tendrá lugar del 3 de junio al 30 de agosto de 2015, está dedicada a la fotografía latinoamericana y pretende ofrecer una panorámica de la solidez, efervescencia y energía que despliega el medio fotográfico de América Latina a través de exposiciones de autores clásicos, creadores contemporáneos y panorámicas colectivas así como un amplio programa de actividades para públicos. Durante la presentación intervendrán el Director del Círculo de Bellas Artes, D. Juan Barja; el Presidente de PHotoEspaña, D. Alberto Anaut; la Directora General de Arte y Festivales de La Fábrica, Dña. Claude Bussac; y la Directora de PHotoEspaña 2015, Dña. María García Yelo. Los periodistas que deseen asistir deberán confirmar asistencia: mgonzalez@phe.es Rueda de prensa de PHotoEspaña 2015  Lunes 18 de mayo. 12.30 h. Círculo de Bellas Artes. Salón de Columnas

119.- LA COMUNIDAD DE MADRID ORGANIZA UNA RETROSPECTIVA CON IMÁGENES INÉDITAS DEL FOTÓGRAFO CHEMA MADOZ

 

Ana Isabel Mariño presentó hoy Chema Madoz 2008-2014. Las reglas del juego en la Sala Comunidad de Madrid-Alcalá 31 LA COMUNIDAD DE MADRID ORGANIZA UNA RETROSPECTIVA CON IMÁGENES INÉDITAS DEL FOTÓGRAFO CHEMA MADOZ Es Premio Nacional de Fotografía y Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid Las imágenes pertenecen a los últimos seis años de trabajo de este fotógrafo La muestra forma parte de la Sección Oficial de PHotoEspaña 2015 Se podrá ver desde mañana, 13 de mayo, hasta el próximo 2 de agosto Solicitudes de material gráfico en prensa.cultura@madrid.org Más información: www.madrid.org y www.phe.es
La Comunidad de Madrid organiza la exposición Chema Madoz 2008-2014. Las reglas de juego, una retrospectiva de uno de los fotógrafos más aclamados del momento, cuyo talento le ha valido reconocimientos  como el Premio de Cultura Comunidad de Madrid 2012, en la categoría de Fotografía; el Premio Nacional de Fotografía del año 2000, o el Premio PHotoEspaña en 1998. La consejera de Empleo, Turismo y Cultura, Ana Isabel Mariño, acompañada de Madoz, ha presentado esta mañana la exposición, compuesta por más de 120 fotografías, algunas de las cuales no han sido hasta ahora expuestas, y que se podrá ver desde mañana y hasta el próximo 2 de agosto en la Sala Comunidad de Madrid-Alcalá 31. Comisariada por Borja Casani, que también participó en la presentación, la exposición se enmarca dentro de la sección oficial del Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales PHotoEspaña 2015. Chema Madoz 2008-2014. Las reglas de juego es un recorrido por la obra del artista realizada en los últimos seis años, en los que Madoz ahonda y amplía las claves que han marcado su línea de investigación fotográfica. Si la poética del objeto ha sido el eje sobre el que ha vertebrado la construcción de su diálogo, en esta selección los visitantes podrán ver cómo sus referentes e influencias se van abriendo a la presencia de la naturaleza, la aparición de la figura animal, la inclusión del dibujo como otra forma de representación o la aparición del texto como un vehículo natural de la imaginación. Chema Madoz utiliza tonos que van desde el humor pop a la profundidad del lenguaje poético o filosófico, resolviendo su obra con una gran coherencia formal mediante un ejercicio de precisión técnica. Gran prestigio internacional  Chema Madoz (Madrid, 1958), es uno de los fotógrafos más relevantes de la escena artística española que disfruta además de reconocido prestigio internacional. En 1983 realiza su primera muestra individual en la Real Sociedad Fotográfica de Madrid y desde 1990 comienza a desarrollar su poética de objetos, tema que será una constante en su fotografía hasta la actualidad. Ha sido galardonado con numerosos premios: el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid, modalidad de Fotografía (2012), el Premio Nacional de Fotografía (2000) y el Premio PHotoEspaña (1998), entre otros. Muchos grandes museos, como el Reina Sofía y el Pompidou, han acogido exposiciones suyas y sus obras forman parte de museos y colecciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Fundación Telefónica, el Centro Andaluz de Fotografía, la Fundación Juan March, el IVAM, el Ministerio de Cultura y el Fine Arts Museum de Houston. Con motivo de la exposición la Comunidad de Madrid y La Fábrica han editado un catálogo, con texto del comisario Borja Casani y un ensayo de la historiadora e investigadora Lourdes Cirlot. Asimismo, como complemento a la muestra se ha elaborado un programa de actividades que analizará su obra desde diferentes vertientes creativas, profundizando en su carácter multidisciplinar. Se ofrecerán visitas dinamizadas para centros escolares y asociaciones; visitas guiadas para visitantes individuales y las visitas-taller “Poetas en blanco y negro” dirigidas a familias con niños de 6 a 12 años