319.- Los cuerpos y un autorretrato para Frida Kahlo serán motivo de conferencia y performance (miércoles 24 de abril de 2013, a las 6p.m.).

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Celarg rinde homenaje a la pintora mexicana el 24 de abril a las 6:00 p.m.

Los cuerpos y un autorretrato para Frida Kahlo

serán motivo de conferencia y performance

(Prensa 22/4/2013). Con una conferencia titulada Los cuerpos de Frida, a cargo de Eleonora Cróquer, la Fundación Celarg y la Embajada de México, rendirán un homenaje el miércoles 24 de abril de 2013, a las 6:00 p.m. a la extraordinaria pintora y luchadora mexicana Frida Kahlo.

“Mi aproximación a Frida pasa por lo tangencial: su manera de impactar al espectador de su época y a los que se le van sumando con el tiempo. Me interesa la mujer Frida Kahlo y la dificultad para hacerse de un espacio de enunciación propio, autónomo, en el marco del muralismo mexicano, amando a Diego (como solía decir muy histéricamente), y sin renunciar a su diferencia. Y me interesa, por supuesto, la sexualidad desbordada e informe de Frida: su manera de salirse de todo cauce, sin permanecer en otro que el de su propia vida: con nadie gozó más que con el espejo que su madre colocó frente a la cama pocos días después del accidente que le arruinara la vida, a cambio de darle una identidad pública. Pero me interesa más aún la Frida de neovanguardia. Es decir la Frida en la que cristaliza, antes de(l) tiempo la radicalidad del performance que marcará el camino del arte después de los '70”.

Así lo plantea la ponente Eleonora Cróquer, quien es Doctora en Literatura iberoamericana (Universitat de Valencia, España), Magíster en Literatura latinoamericana (Universidad Simón Bolívar, Venezuela) y Licenciada en Letras (Universidad Central de Venezuela). Además, es profesora titular del Departamento de Lengua y Literatura de la Universidad Simón Bolívar, y de la Coordinación de Postgrado en Literatura; responsable de los programas de formación profesional en Gestión Sociocultural del Decanato de Postgrado y dirige el Centro de Investigaciones Críticas y Socioculturales de la USB.

Ha desarrollado investigaciones en las áreas de literatura latinoamericana contemporánea, literatura escrita por mujeres, imagen y cultura visual, poder y representación, lecturas políticas del acontecimiento, desde la perspectiva de la teoría crítica y sociocultural.

Sus publicaciones más relevantes son El gesto de Antígona o la escritura como responsabilidad (Clarice Lispector, Diamela Eltit y Carmen Boullosa) de 1999; Escrito con rouge. Delmira Agustini (1886-1914), Artefacto cultural (2004); y, más recientemente, Intervenciones críticas: Armando Reverón (2011).

Performance “Un autoretrato para Frida”

Inmediatamente después de la conferencia el público podrá disfrutar del performance “Un autoretrato para Frida”, a cargo del dueto artístico The Limbic Kingdom/Arte Intermedio, conformado por Leonor Lanza y Alejandra Corrales. Este dueto artístico venezolano investiga, dirige, interpreta y produce obras o manifiestos en torno a los que denominan Arte Intermedio: “Nuestro trabajo está orientado a experimentar la creación atravesando los umbrales expansivos de nuestros estados límbicos, mediante la cópula de las diferentes expresiones artísticas. Este trabajo está dirigido a los que se buscan, a los que se experimentan”.

Tales palabras son de Leonor Lanza quien es músico-compositorta, vocalista y artista plástico formada en el Conservatorio Nacional de Música Juan José Landaeta. Estudió Armonía de Jazz con Gerry Weil, piano clásico con Diana Franklin y Georgette Martelli, y canto lírico con la maestra Gisela Hollander. Perteneció La Camerata Barroca de Caracas y al Coro de la Ópera del Teatro Teresa Carreño, lo cual nutrió su pasión por el drama cantado, y la integración de las múltiples disciplinas que conforman el hecho escénico.

Creó e impartió por nueve años el Programa de música aplicada a la danza en la Fundación Gustavo Franklin. Desde 1991 hasta ahora comparte el escenario con la danza contemporánea en roll de músico, cantante y artista corporal. Cuenta con una ópera prima inédita denominada “Ton Aonidón”, obra matriz que gesta su estética. Con sus diversos talentos ha realizado con éxito, giras internacionales por Europa y EE.UU.

Dirige, en compañía de Alejandra Corrales, el dueto artístico The Limbic Kingdom, Arte Intermedio. Además, participa en el proyecto de música experimental denominado El Sagrado Familión. Su formación plástica ha sido principalmente autodidacta, cuya experiencia se complementa con su paso por el Taller Escuela de Dora Gabay.

Alejandra Corrales Medina, por su parte, es bailarina profesional de danza contemporánea formada en el Instituto Universitario de Danza (2007). Entre sus maestros más influyentes están Sonia Sanoja, Julie Barnsley, Claudia Capriles, Luz Urdaneta, Lídice Abreu, Sabine Jamet y Octavia de Petre. Ha participado en diversos festivales de danza nacionales e internacionales. En 2007, protagonizó el cortometraje Conexiones, dirigido por Lídice Abreu, con el cual obtuvo premios internacionales en EEUU, Grecia, Italia y España. Es fotógrafa y artista digital. Entre sus trabajos se cuentan los video-danza Para no Tener que huir, Desciendo, y actualmente está en proceso de creación del video-arte de la obra Cuerpo a Cappella, de Leonor Lanza.

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Cristóbal Alva

Coordinador de Comunicaciones de la Fundación Celarg

www.celarg.gob.ve