29.- Manuel Rivas Libro: La revolución de las luciérnagas.

 

Manuel Rivas

Libro: La revolución de las luciérnagas. El derecho a soñar sin miedo. 

 

¿Dónde se han ido de vacaciones las conciencias?

Manuel Rivas se pregunta qué podemos hacer para no acostumbrarnos a un mundo cada vez más dominado por el miedo. Su respuesta es una defensa de la esperanza y del derecho a seguir imaginando que las cosas pueden ser de otra manera.

 

Publicación: 17 de septiembre de 2026 Debate

 

 

Material de prensa

 

 

Estimadas amigas y amigos,

El próximo 17 de septiembre, Debate publica La revolución de las luciérnagas. El derecho a soñar sin miedo, un breve ensayo en el que el escritor y periodista Manuel Rivas observa el presente desde la literatura, la memoria, la ecología y la experiencia personal para hacerse una pregunta que nos concierne a todos: ¿qué podemos hacer para no convertirnos en espectadores resignados de nuestro propio tiempo?

Rivas encuentra un nombre para lo que está ocurriendo: la «Maquinaria de Hacer Desesperar» , expresión que toma de Albert Camus. Y recupera también unas siglas que recuerda de la infancia, las del DDT, aquel pesticida presentado como una solución milagrosa antes de conocerse su poder destructivo. El DDT de nuestro tiempo es otro: Despotismo, Depredación y Terror semántico. Un veneno que alcanza la política y el lenguaje, pero también nuestra relación con los demás y con el mundo natural.

Pero La revolución de las luciérnagas no es un catálogo de catástrofes ni un libro escrito para confirmar que todo está perdido. Su verdadero centro aparece cuando Rivas se detiene en un verbo aparentemente inocente: acostumbrarse. Acostumbrarse al deterioro, a la mentira, a la pérdida de derechos, a que desaparezcan especies, espacios comunes o formas de convivencia. «No podemos acostumbrarnos», escribe. 

Ahí aparecen las luciérnagas.

La imagen de las luciérnagas viene de Pier Paolo Pasolini , que en 1975 escribió sobre su desaparición en Italia a causa de la contaminación y vio en ella la señal de otros cambios que estaban transformando la sociedad. Rivas recupera esa imagen, pero le da la vuelta: sus luciérnagas no han desaparecido. Son esas pequeñas luces que siguen apareciendo cuando alguien piensa por su cuenta, se rebela contra una injusticia o se resiste a aceptar que las cosas son así y no pueden cambiar. En el libro tienen muchos nombres, de Walter Benjamin a María Zambrano, de Orwell a Rachel Carson, pero también aparecen en recuerdos, conversaciones y personas corrientes.

Y hay en todo ello una preocupación que atraviesa la obra de Manuel Rivas: las palabras importan. Para Rivas, el lenguaje es también un lugar que hay que cuidar. Cuando las palabras pierden su sentido o se utilizan para disfrazar la realidad, acabamos aceptando como normales cosas que no deberían serlo. De ahí el lugar que ocupan en el libro la literatura y el periodismo, dos formas de mirar la realidad sin conformarse con lo que nos cuentan y seguir preguntándose por qué.

La revolución de las luciérnagas es un libro pequeño para una pregunta enorme:

cómo seguir imaginando un futuro cuando tantas fuerzas trabajan para convencernos de que no hay alternativa. 

 

 © Sol Mariño

Manuel Rivas nació en A Coruña. Escritor y periodista, su obra comprende narrativa, poesía, ensayo, autobiografía y periodismo. Entre sus libros se encuentran ¿Qué me quieres, amor?, El lápiz del carpintero, Los libros arden mal, Todo es silencio, El último día de Terranova, La tierra oculta y Detrás del cielo, además de los ensayos ecoliterarios Contra todo esto y Zona a defender. Ha recibido, entre otros reconocimientos, el Premio Nacional de Narrativa, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2022) y el Premio Nacional de las Letras Españolas (2024).

 

Manuel Rivas está disponible para entrevistas con motivo de la publicación de

La revolución de las luciérnagas. El derecho a soñar sin miedo.

28.- Alfaguara publica ‘Aquí me paro’, los textos más desconocidos de Javier Marías

 

Entre 2001 y 2020, Javier Marías escribió artículos, discursos, prólogos, ensayos y piezas breves que quedaron dispersos en periódicos, revistas y publicaciones ocasionales o de difícil acceso. Alfaguara los ha reunido en Aquí me paro, un volumen que llegará a las librerías el jueves 10 de septiembre, diez días antes del que habría sido el 75.º cumpleaños del autor. Más de sesenta textos que nos desvelan zonas menos transitadas —y en muchos casos desconocidas— de uno de los nombres esenciales de nuestra literatura reciente. De ellos, más de una docena no habían sido publicados nunca en castellano.

Aquí me paro recupera una vertiente esencial de Javier Marías: la del escritor que, además de construir una de las obras narrativas más singulares de las últimas décadas, observó su tiempo con una inteligencia crítica extraordinaria. El volumen reúne sesenta y seis textos escritos entre 2001 y 2020 —artículos, ensayos, discursos y prólogos— que hasta ahora no habían sido publicados en forma de libro. Algunos permanecían dispersos en publicaciones periódicas o habían aparecido en libros editados en otros idiomas, y más de una docena se publican aquí por primera vez en el castellano original en que Marías los escribió. El propio autor había concebido en 2020 el proyecto de reunir estos materiales, que su muerte, en septiembre de 2022, dejó pendiente.

El resultado es mucho más que una recopilación de piezas dispersas: Aquí me paro permite recorrer, casi como un autorretrato intelectual, las múltiples facetas de Javier Marías. El libro se organiza en siete grandes territorios: los recuerdos autobiográficos; la reflexión sobre su propia obra y el proceso de creación; la política y la sociedad; el cine y las series; el fútbol; la literatura y los escritores que conformaron su mundo; y los homenajes a personalidades admiradas. A ellos se añade, como apéndice, el comunicado con el que rechazó en 2012 el Premio Nacional de Narrativa concedido a Los enamoramientos.

 

«Su mente es profunda, aguda, a veces chocante, a veces hilarante, y siempre inteligente».

Edward St. Aubyn, ­ The New York Times Book Review

 

 

 

En estas páginas encontramos al Marías más íntimo, que vuelve sobre la infancia, la familia y la memoria; al novelista que intenta explicar —y a menudo declara no poder explicar— de dónde nace una novela y cómo avanza su escritura; al lector de Shakespeare, Cervantes, Quevedo, Conrad, Lampedusa o Juan Benet; al espectador apasionado capaz de pensar el mundo a partir de John Ford o Los Soprano ; y al aficionado al fútbol que convierte un partido, un jugador o un recuerdo del Real Madrid en materia para reflexionar sobre el tiempo, la emoción, la lealtad o la pérdida.

Pero uno de los mayores atractivos de Aquí me paro reside en comprobar la extraordinaria vigencia de muchas de sus observaciones. Escritos hace diez, quince o más de veinte años, numerosos textos parecen interpelar directamente al presente. Marías se pregunta por la degradación del debate público, la responsabilidad de los gobernantes, la impunidad, la censura y la libertad de expresión; por Europa y los nacionalismos; por la conversión de las ciudades en escenarios para turistas; por el poder creciente de las administraciones sobre la vida privada o por nuestra relación cada vez más acelerada con la cultura. También observa una sociedad dominada por el ruido, la sobreexposición y una incesante competición por captar nuestra atención. No se trata tanto de buscar en él predicciones como de constatar la pertinencia de su método: mirar con atención lo aparentemente secundario para detectar en ello transformaciones más profundas.

27.- Guía de viajes por la Edad Media, de Anthony Bale

 

Guía de viajes por la Edad Media, de Anthony Bale, una perspectiva profundamente innovadora y multifacética sobre los viajes en la Edad Media, que explica cómo era imaginado, percibido y experimentado el mundo por los viajeros medievales. Esta extraordinaria travesía por los caminos y ciudades del Medievo desmiente la extendida imagen de la Edad Media como un tiempo de ignorancia e inmovilidad, para mostrarnos de forma vívida y sorprendente tanto la curiosidad como el gran dinamismo de estos peregrinos. El globo terráqueo de Behaim de 1491 es un ejemplo palpable de su comprensión de un mundo esférico. Anthony Bale, especialista en peregrinaciones medievales, reconstruye con maestría lo que significaba organizar y realizar un viaje en la Edad Media a partir de las crónicas de los viajeros del año 1000 en adelante y las guías de viaje que empleaban. Acompañaremos en su viaje a monjes, santas, espías, comerciantes y peregrinos de todo tipo, hombres y mujeres, para vivir con ellos sus aventuras y desgracias y el asombro ante lo desconocido. Descubriremos qué se llevaban de equipaje según su clase social, dónde se alojaban, qué medios de transporte utilizaban, qué peligros les acechaban, e incluso qué souvenirs se traían de recuerdo. Desde santuarios alemanes a mercados de la Ruta de la Seda, desde el Camino de Santiago hasta las Antípodas y el mítico reino de Cipango (Japón), desde Rusia hasta la tórrida y misteriosa Etiopía, pasando por Constantinopla y Jerusalén, este libro nos lleva por toda la geografía física e imaginaria del Medievo. El libro demuestra que el turismo, entendido como la mercantilización de la experiencia del viaje, existía en la Edad Media, especialmente a través de las peregrinaciones religiosas. Venecia lideró mundialmente el desarrollo de pasaportes, guías de viaje y oficinas turísticas, cuarentena para viajeros, normativas de salud pública y supervisión y vigilancia de posadas, restaurantes y embarcaciones. El autor ha traducido crónicas y guías de viaje inéditas para facilitarnos detalles y consejos de viaje medievales, como oraciones que protegían a los peregrinos de desgracias, qué llevarse para una travesía en barco o cómo cambiar dinero. Encontraremos los lugares más turísticos, las atracciones más visitadas y los mejores mercados medievales, pero también las mentiras de los viajeros más fantasiosos e incluso destinos inexistentes en los que todo el mundo creía.  Anthony Bale es catedrático de Estudios Medievales en el Birkbeck College en la Universidad de Londres. Ha publicado sobre diversos aspectos del mundo medieval, entre ellos las relaciones entre cristianos y judíos, la poesía de Chaucer y Lydgate, el culto a san Edmundo de Anglia Oriental y la literatura del siglo XV. Es autor de traducciones del Libro de las maravillas y los viajes de Mandeville y del Libro de Margery Kempe. Ha recibido el premio Philip Leverhulme y ha sido investigador invitado en instituciones como Harvard, la Huntington Library o la Universidad de Melbourne. Esperamos que esta novedad tan fascinante en una nueva edición tapa blanda sea de vuestro interés. Como siempre, estamos a vuestra disposición si deseáis más información o concertar una entrevista con el autor. Cordialmente, Claudia Casanova, Editora DESCARGA AQUÍ EL DOSSIER DE PRENSA

De Santiago a Xanadú, pasando por Samarcanda: la historia de los viajes en el Medievo ¿Cómo era viajar en la Edad Media? ¿Qué veía un peregrino en Santiago, un mercader en Constantinopla o un emisario castellano en la corte del poderoso Tamerlán? A medio camino entre el libro de viajes y la historia cultural, Guía de viajes por la Edad Media nos invita a seguir las huellas de quienes se lanzaron a recorrer caminos inciertos para descubrir un mundo maravilloso y mucho más interconectado de lo que solemos imaginar. En esta fascinante obra, el historiador Anthony Bale reconstruye ese mundo con una mirada tan rigurosa como deslumbrante, a partir de mapas, manuscritos y textos de viaje. Desde las costas de al-Ándalus hasta los confines de la China de Marco Polo, en este libro viajaremos por Europa, Asia y el norte de África siguiendo las voces de viajeros reales: el diplomático Ruy González de Clavijo, enviado a Samarcanda en nombre del rey de Castilla; Jordanus Catalani, dominico catalán en las costas de la India, o Ibn Yubair, andalusí refinado y observador incansable. Junto a ellos, peregrinos, frailes, soldados y mercaderes trazan una geografía de barcos abarrotados, caminos embarrados, reliquias dudosas y ciudades fabulosas. Guía de viajes por la Edad Media es una travesía única y cautivadora por un tiempo en que viajar era exponerse al asombro, al peligro y a lo desconocido.

26.- Guzel Yájina - Eisen

 

Guzel Yájina Eisen Traducción de Jorge Ferrer   Guzel Yájina despliega en esta novela su portentosa imaginación para trazar un retrato literario de Serguéi Eisenstein, el revolucionario cineasta que reinventó el séptimo arte y acabó acorralado por la misma maquinaria política que había contribuido a ensalzar. Articulada en breves escenas que emulan la técnica del montaje del protagonista, la novela nos traslada de Moscú a París, Berlín y México, donde el arte y el deseo entran en conflicto con la política y el poder. La evocadora prosa de la autora recrea vívidamente la tragedia del artista bajo el yugo autoritario, plasmando con maestría el conflicto de un creador que se debate entre sus ambiciones artísticas y la obligación de contentar al régimen. Una obra monumental, de gran pulso narrativo y hondo calado intelectual, que se remonta a los orígenes del cine para mostrar el precio de la creación cuando la libertad es condicional.

25,. Fiódor M. Dostoievski - El jugador

 

Fiódor M. Dostoievski El jugador Traducción de Alejandro Ariel González «Es extraño, aún no he ganado, pero actúo, siento y pienso como un rico.» Fiódor M. Dostoievski

Un joven preceptor acompaña a la familia de un general retirado a una ciudad balneario alemana, Ruletemburgo. El general, viudo, está en la ruina, pero aspira a casarse con una señorita francesa de incierta identidad, para la cual despliega un tren de vida que no se corresponde con sus recursos, pero con la esperanza de que una tía suya riquísima, inválida y enferma, no tarde en morir y lo nombre heredero. El preceptor –y narrador de la novela– está perdidamente enamorado de Polina, hijastra de su patrón, pero ella le mira a veces «como esa emperatriz de la antigüedad que se desnudaba delante de su esclavo porque no lo consideraba una persona». Un día le da setecientos florines para que los juegue a la ruleta y él, que nunca ha estado en una sala de juego, la obedece y gana, sin saber para qué necesita el dinero.

24.- Un día en la vida de Clarita, la nueva novela de Rosa Montero

 Alfaguara publica Un día en la vida de Clarita, la nueva novela de Rosa Montero. Una historia cuya protagonista, Clarita, traza un arco conmovedor que habla de reinvención, de dignidad, de rebelión y de finales que son comienzos. Nunca es tarde para reclamar un lugar en el mundo, nos recuerda Un día en la vida de Clarita , una novela breve que, sin embargo, narra la insólita gesta de un personaje memorable. En ella caben el humor, el prodigioso dominio de la intriga, la compasión y la perspicacia de una autora que, al igual que Clarita, observa la realidad cercana con ojos de entomóloga y se adentra a través de sus historias en los recovecos de la psicología humana.

A lo largo de su extensa y premiada trayectoria, Rosa Montero, Premio Nacional de las Letras 2017, ha transitado por diversos géneros y registros y ha tendido puentes entre literatura y periodismo, movida por la libertad creativa y por la voluntad de ahondar, desde múltiples perspectivas, en nuestras emociones, contradicciones y anhelos. Coincidiendo con la publicación de Un día en la vida de Clarita, Alfaguara relanza tres de sus novelas: Amado amo, El corazón del Tártaro y La función Delta.

 

 

«Su empatía no flaquea ni siquiera cuando se adentra en las emociones, los impulsos y las rarezas psicológicas más extremas».

The New York Times

 

 

Clarita ha pasado treinta años trabajando en un banco, aferrada a una precisión casi invisible, en un mundo estrecho donde cada gesto está previsto de antemano. Solitaria, meticulosa y acostumbrada a ocupar poco espacio, encara su último día antes de la jubilación como quien se asoma a una frontera incierta: al otro lado no imagina una etapa nueva, sino un vacío difícil de nombrar.

Pero esa jornada, que debía transcurrir entre adioses desganados, humillaciones constantes y la inercia de una oficina implacable, se ve alterada por un suceso inesperado. Obligada a reaccionar, Clarita se aparta del papel que otros le han asignado y que ella misma ha aceptado durante demasiado tiempo. En unas pocas horas, aflora algo que parecía dormido: una inteligencia, un deseo, la rabia, un atisbo de libertad.

Con intensidad psicológica, mucho humor y un prodigioso sentido de la intriga, Rosa Montero nos ofrece una conmovedora historia de reafirmación y transformación. Podría ser el cuento de un patito feo que deviene en cisne, aunque es más bien el de una insólita rana transmutada en tiranosaurio.

 

La autora está disponible para entrevistas en Madrid el 16, 17 y 18 de septiembre

 

La crítica ha dicho:

«Por la creación de un universo personal, cuya temática refleja sus compromisos vitales y existenciales, que ha sido calificado como la ética de la esperanza».

Jurado del Premio Nacional de las Letras Españolas

«Además de preocuparse por la literatura, por la escritura, por el lenguaje, Rosa Montero nos habla, nos seduce».

Claudia Piñeiro

«Escuchar y leer a Rosa Montero nos reconforta».

23.- El botín - Tania James

 

Salamandra publicará El botín, de Tania James , una épica y fascinante novela histórica ambientada en la India, Inglaterra y Francia del siglo XVIII, que sigue el sueño de un joven decidido a dejar huella en el mundo.

Finalista del National Book Award y celebrada por autoras como Maggie O’Farrell y Rebecca Makkai.

«Adictivamente absorbente.»
The New York Times Book Review

La autora está disponible para entrevistas telemáticas.

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«Me cautivó desde la primera página. Es una novela magistralmente tramada y profundamente conmovedora sobre la guerra, el desplazamiento, la emigración y un escurridizo tigre mecánico.»
Maggie O'Farrell

«Una novela épica que viaja de la India a Europa en compañía de un fascinante elenco de personajes. [...] Ingeniosamente construida, abarca un romance condenado al fracaso, los horrores del colonialismo y las intrigas palaciegas.»
Daily Mail

«Un objeto fascinante de la vida real, un autómata del siglo XVIII que representa a un tigre mordiendo el cuello de un inglés, inspira esta novela [ ], repleta de las imágenes, los sonidos y los olores de la India, Francia e Inglaterra, y siempre salpicada de un ingenio dickensiano.»
The Washington Post

«Una novela de maravillas, terror y belleza. Me ha fascinado.»
Kamila Shamsie

«El botín es la novela más apasionante y absorbente que he leído en mucho tiempo: un rico tapiz épico que emociona en cada página. No se trata sólo de una escritura brillante; es narrativa de primer orden.»
Rebecca Makkai

«Con una factura elegante y una prosa magnífica, la emocionante aventura de James reflexiona sobre el legado de la opresión colonial y sobre la propiedad de los artefactos históricos saqueados. Muy recomendable.»
Mail on Sunday

EL LIBRO

Finalista del National Book Award y celebrada por autoras como Maggie O’Farrell y Rebecca Makkai, El botín es una deslumbrante historia de amor, aventura, ambición y supervivencia que atraviesa continentes, imperios y generaciones siguiendo el destino de un joven artesano y la extraordinaria odisea de un tigre mecánico convertido en símbolo de una época.

Con sólo diecisiete años, Abbas ve cómo su excepcional talento como tallador de madera llama la atención del sultán Tipu, el legendario gobernante de Mysore, que lo recluta para trabajar en palacio y participar en la construcción de un prodigioso autómata con forma de tigre destinado a maravillar a sus hijos. Junto al célebre relojero francés Lucien Du Leze, Abbas perfecciona su arte, aprende un nuevo idioma y descubre horizontes que jamás habría imaginado. Su destino, y el de la extraordinaria criatura mecánica que ayuda a crear, quedarán unidos para siempre. Pero la guerra está a punto de cambiarlo todo. Cuando las tropas británicas invaden Mysore y saquean sus tesoros, el mundo de Abbas se derrumba. El tigre es confi scado y enviado a Inglaterra como botín de guerra, lejos de la tierra y las manos que le dieron vida. Decidido a recuperarlo, Abbas emprenderá una larga búsqueda que lo llevará de la India a Francia y a la campiña inglesa, mientras asiste al ascenso y la caída de imperios, persigue sus propios sueños y trata de encontrar su lugar en un mundo en constante transformación.

22.- Mario Escobar vuelve con El último cine del barrio

 

Después de cautivar a miles de lectores con Canción de cuna de Auschwitz y La librera de Madrid , Mario Escobar nos brinda un relato conmovedor sobre una familia que encontró en el cine un lugar donde resistir, soñar y amar

Vuelve uno de los autores españoles más leídos internacionalmente con más de un millón de ejemplares vendidos en todo el mundo

 

A LA VENTA EL 3 DE SEPTIEMBRE

Una sala de cine donde cualquier sueño es posible.
Una familia marcada por la guerra.
Una historia de amor, pérdida y esperanza.

Principios del siglo XX. En un Madrid vibrante donde los primeros cines abren sus puertas, el pequeño Rodolfo crece fascinado por la luz temblorosa del proyector del Cine Maravillas, propiedad de su abuelo. Sin embargo, con el estallido de la Guerra Civil su familia queda marcada por la tragedia, y el niño se ve obligado a enfrentarse demasiado pronto a la pérdida y la soledad.

Separado de quienes más ama, algo seguirá brillando dentro de él, incluso en los días más grises: la luz de aquellas películas que un día vio proyectadas en la gran pantalla. Porque, tanto en el cine como en la vida, hay historias que nos iluminan por mucho que nos envuelva la oscuridad.

Tras cautivar a miles de lectores con Canción de cuna de Auschwitz y La librera de Madrid, Mario Escobar nos brinda un relato conmovedor sobre una familia que encontró en el cine un lugar donde resistir, soñar y amar.

21.- Todos mis pecados y la mitad de mi dolor

 

Elena Medel nos entrega en Todos mis pecados y la mitad de mi dolor una novela que explora la ambición, el poder y la clase social en un mundo en extinción.

20.- Una tumba en Al Ándalus Lorenzo G. Acebedo

 

Una tumba en Al Ándalus Lorenzo G. Acebedo

Berceo en la Córdoba andalusí. El nuevo caso de la serie de novela histórica más exitosa, y divertida, de la literatura reciente.

— 2 de septiembre en librerías —   El autor estaría disponible para ENTREVISTAS vía e-mail.

Con Berceo de duelo por la muerte de su amigo Lope en Córdoba, el asesinato brutal de un miembro de la morería sacude la villa de San Millán de la Cogolla. Empeñado en encontrar al asesino, Berceo ve interrumpidas sus pesquisas por la obligación, impuesta por tres obispos, de viajar a Córdoba para localizar y traducir un códice árabe cuyo contenido secreto es vital para la expansión del cristianismo frente al islam. Con el consuelo de poder seguir investigando durante el viaje al principal sospechoso del asesinato y de encontrar en esa ciudad la tumba de Lope, Berceo no imagina los peligros que le aguardan: logrará cruzar el cerco cristiano de Córdoba, salvar su vida in extremis, colarse en el harén de la Casa de los Siete Jardines, explorar los restos de la biblioteca del califa Alhakén, la mayor tras el incendio de la de Alejandría, y descubrir los enigmas de un caldo insuperable: el vino de jerez.

Tras el nombre de Lorenzo G. Acebedo se oculta un escritor que abandonó en su juventud los estudios teológicos por el retiro monacal y, algún tiempo después, el retiro monacal por una mujer. En la actualidad reside en un pueblo de La Rioja.    Acebedo es autor de la aclamada La taberna de Silos y de los dos volúmenes que le siguen, La Santa Compaña y Una tumba en Al Ándalus. Tras la exitosa revelación de La taberna de Silos, una de las mayores sorpresas de la literatura reciente, esta nueva entrega consagra a Gonzalo de Berceo como el personaje insustituible con el que los lectores querrán seguir descubriendo los reinos medievales de la Península.

19.- Idilio, el nuevo libro de André Aciman

 

Idilio, el nuevo libro de André Aciman, autor de Llámame por tu nombre. En cuatro novelas cortas, Aciman explora aquello que queda abierto en una relación: las posibilidades que no llegaron a cumplirse, los sentimientos que cambian con el paso del tiempo y las preguntas que permanecen cuando una historia de amor ya ha terminado. A través de encuentros casuales, conversaciones, recuerdos y noticias inesperadas que alteran el curso de una vida, el autor vuelve sobre algunas de las grandes obsesiones de su obra —el deseo, la memoria y la imaginación— para mostrar cómo el amor puede permanecer mucho después del final de una relación y adquirir nuevos significados con el paso de los años.

 

«Leer a André Aciman es como enamorarse».

Xavi Ayén, La Vanguardia

 

«Un maestro de la sensualidad y los detalles exquisitos».

Sagrario Fernández-Prieto, La Razón

 

En estas cuatro novelas cortas, André Aciman explora las incertidumbres, los deseos y los equívocos del amor. En «El caballero del Perú», unos amigos conocen en un hotel de la costa amalfitana a un misterioso huésped cuya presencia lo cambia todo. «Habitación frente al mar» narra el diálogo entre dos desconocidos que se encuentran en un juicio y comienzan una relación ambigua. «Mariana» reimagina un célebre relato del siglo XVII sobre la pasión entre una monja y un aristócrata inconstante. En «Polizones», un correo inesperado revela a Julian la existencia de una vida y un amor secretos que ignoraba por completo.

Sutil, melancólico y profundamente conmovedor, Idilio ilumina ese espacio incierto donde conviven el amor, el recuerdo y la esperanza. Una celebración de los encuentros que nos transforman y de las emociones que persisten mucho después de que todo haya terminado.

 

 

El autor estará disponible para entrevistas en Madrid el 7 y 8 de septiembre

18.- LA OSA DE ÁNDARA

 

LA OSA DE ÁNDARA SUSPENSE · RURAL NOIR · INVESTIGACIÓN CRIMINAL

La escritora, periodista y criminóloga Carmen Macedo regresa con La Osa de Ándara, un noir rural que sitúa una investigación criminal en el corazón de Cantabria y los Picos de Europa, donde la geografía, la tradición oral y el patrimonio medieval forman parte del propio misterio. Construida sobre técnicas reales de perfilación criminal y victimología, la novela combina el rigor de la investigación policial con la mitología cántabra y el arte románico, convirtiendo cada crimen en un enigma simbólico.

17.- El historiador Arnau Fernández Pasalodos publica ¿MATÓ TU BISABUELO AL MÍO?

 

Una reflexión sobre cómo el silencio, el trauma y la falta de reparación han moldeado la vida de los descendientes del franquismo.

En España hay miles de personas que han crecido escuchando silencios, mirando fotografías antiguas y viendo llorar o hablar en voz baja a sus abuelos sin terminar de comprender por qué. Este libro habla de ellas: de los bisnietos y bisnietas de la Guerra Civil y del franquismo, una generación que ha heredado no solo una historia familiar marcada por la violencia, sino también por las heridas, ausencias y preguntas aún sin respuesta.

A partir de decenas de testimonios, el historiador Arnau Fernández Pasalodos explora cómo el trauma, el miedo y la memoria atraviesan generaciones enteras y siguen modelando nuestro presente. Pero este libro es también una historia personal: la del propio autor que trata de reconstruir el asesinato de su bisabuelo a manos de la Guardia Civil y que ha llevado su caso ante la justicia casi ochenta años después.

¿Mató tu bisabuelo al mío? es un relato sobre la memoria heredada, el trauma y la necesidad de nombrar tanto a las víctimas como a los verdugos. Un libro conmovedor y necesario que muestra cómo el pasado nunca termina de pasar y cómo los muertos y las fosas siguen formando parte de nuestro presente.

16.- El gato del jardinero, la nueva novela del historiador del arte y escritor francés Thomas Schlesser

 

El gato del jardinero, la nueva novela del historiador del arte y escritor francés Thomas Schlesser, autor del fenómeno editorial Los ojos de Mona, que ha conquistado a más de un millón de lectores en sesenta países. En esta ocasión, Schlesser nos acerca a una inesperada amistad entre un jardinero solitario y una profesora de Literatura recién jubilada para explorar el poder de la poesía y su capacidad para ayudarnos a nombrar y comprender aquello que a veces no sabemos expresar. Con una escritura luminosa y profundamente sensible, el autor reivindica la poesía como una forma de mirar el mundo y de encontrar belleza, consuelo y sentido en la experiencia cotidiana.

«Uno de los acontecimientos editoriales de esta rentrée. [...] Un elogio de la sensibilidad y la dulzura... ¡algo bastante subversivo en la hiperbrutalidad de nuestro mundo!»

Augustin Trapenard, La Grande Librairie

 

 

Una tormenta ha devastado la Provenza con una fuerza inigualable, pero para Louis, un jardinero solitario, taciturno e hipersensible, ese desastre no es nada en comparación con lo que ocurre en su propia casa: el pequeño gato que ha recogido y con el que se ha encariñado con una insospechada intensidad está gravemente enfermo. Louis se encierra en un completo mutismo, como si las palabras ya no sirvieran. Pero a la casa de enfrente acaba de mudarse Thalie, una profesora de Literatura recién jubilada, alegre y fantasiosa, que necesita ayuda para recuperar los olivos y las adelfas destrozados por el temporal. Esta le propone un trato: él cuidará de su jardín y ella, a cambio, lo iniciará en el poder y el misterio de la poesía. Así empieza una inesperada amistad, y entre árboles maltrechos, tardes de conversaciones y versos de Safo, Pessoa, Lorca, Gaspara Stampa, Pavese, Rimbaud, Neruda o T. S. Eliot, el jardinero descubre que la poesía lleva muchísimo tiempo nombrando el mundo por nosotros: el dolor, la belleza, el miedo, el deseo, la naturaleza y todo aquello que no siempre sabemos cómo expresar.

Tras enseñarnos a contemplar el arte como una lección de vida en Los ojos de Mona, Thomas Schlesser nos invita ahora a escuchar la poesía como una fuerza capaz de hacer florecer ese jardín interior que todos atesoramos.

 

El autor estará disponible para entrevistas en Madrid el 10 y 11 de septiembre

15.- Yo, Fadi, el hermano robado. Tomo 1 (1986-1994) , de Riad Sattouf

 

Salamandra Graphic publicará Yo, Fadi, el hermano robado. Tomo 1 (1986-1994) , de Riad Sattouf: la primera entrega de la historia que faltaba del fenómeno editorial El árabe del futuro.

 

El hermano robado de Riad Sattouf toma por fin la palabra.

 

En esta nueva serie autobiográfica, Riad Sattouf reconstruye la historia de su hermano Fadi: un niño separado de su familia en Bretaña cuando su padre decide llevárselo a Siria sin previo aviso.

 

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«¿Ah, sí?
Pues entonces yo me voy a vivir a Siria
con mi papá, porque eso hacen los hijos:
se van con su padre».

 

 

EL LIBRO

 

Riad Sattouf desvela al fin la historia de su hermano Fadi, separado de su familia en Bretaña cuando su padre decidió llevárselo a Siria  sin aviso.
Este relato conmovedor sobre identidad, desarraigo y supervivencia emocional expande, con una nueva y reveladora mirada, el universo de El árabe del futuro , serie autobiográfica en la que el autor narra su infancia entre Francia y Oriente Medio, y muestra el choque cultural desde la mirada de un niño. Ahora es el momento de contar la historia de su hermano, testimonio que, desde hacía una  década, Riad Sattouf esperaba compartir.

14.- James Patterson y Candice Fox presentan «Doble cara»

 

«James Patterson es el mejor. Fin de la cuestión». Ian Rankin

James Patterson está considerado uno de los grandes maestros del suspense. Sus obras han vendido más de 375 millones de ejemplares en todo el mundo. Colabora con la escritora superventas Candice Fox en la serie protagonizada por la detective Harriet Blue. Doble cara es la segunda entrega de la serie de la detective Harriet Blue, best seller número 1 del The New York Times: Nunca jamás.

A la venta el 2 de septiembre Descarga la cubierta   Descarga el dosier del libro

Sam Blue está acusado de los brutales asesinatos de tres jóvenes estudiantes, y solo una persona cree en su inocencia: su hermana, la detective Harriet  Blue. Ella está decidida a demostrarlo, pero de momento se encuentra desterrada en el remoto pueblo de Last Chance Valley, de tan solo 75 habitantes, donde en un cuaderno, encontrado al borde de la carretera, se describe un plan espeluznante. Mientras intenta descubrir quién está detrás de esa idea asesina, se entera de que una joven tiene la clave para resolver el caso de su hermano, pero pronto se encontrará ella también atrapada en una pesadilla de la cual no le será fácil escapar.

13.- «Die Weltbühne» Semanario de política, arte y economía (1918-1933)

 

«Die Weltbühne» Semanario de política, arte y economía (1918-1933) Prólogo, selección, notas y traducción de Francisco Uzcanga Meinecke De 1918 a su trágico final en 1933, Die Weltbühne se erigió en el bastión crítico de la República de Weimar. Bajo la dirección de Carl von Ossietzky y con Kurt Tucholsky como principal redactor, la revista, de tirada modesta pero gran impacto en Alemania, defendió una línea editorial moderna y cosmopolita. En una época de cambios sociales, agitación política y vitalidad artística, el semanario contó con una heterogénea nómina de colaboradores—que iban de Walser, Brod, Mann, Márai o Lasker-Schüller a Brecht y Eisenstein—en un foro que combinaba diversos estilos y géneros. Desde su tribuna se combatieron el antisemitismo y el auge nacionalsocialista al tiempo que se defendían causas como la abolición de la pena de muerte y la despenalización del aborto y la homosexualidad. La presente edición, a cargo de Francisco Uzcanga, rescata por primera vez en español el legado de un periodismo independiente, audaz y comprometido, que puso la cultura al servicio de la democracia.