13.- «Die Weltbühne» Semanario de política, arte y economía (1918-1933)

 

«Die Weltbühne» Semanario de política, arte y economía (1918-1933) Prólogo, selección, notas y traducción de Francisco Uzcanga Meinecke De 1918 a su trágico final en 1933, Die Weltbühne se erigió en el bastión crítico de la República de Weimar. Bajo la dirección de Carl von Ossietzky y con Kurt Tucholsky como principal redactor, la revista, de tirada modesta pero gran impacto en Alemania, defendió una línea editorial moderna y cosmopolita. En una época de cambios sociales, agitación política y vitalidad artística, el semanario contó con una heterogénea nómina de colaboradores—que iban de Walser, Brod, Mann, Márai o Lasker-Schüller a Brecht y Eisenstein—en un foro que combinaba diversos estilos y géneros. Desde su tribuna se combatieron el antisemitismo y el auge nacionalsocialista al tiempo que se defendían causas como la abolición de la pena de muerte y la despenalización del aborto y la homosexualidad. La presente edición, a cargo de Francisco Uzcanga, rescata por primera vez en español el legado de un periodismo independiente, audaz y comprometido, que puso la cultura al servicio de la democracia.

12.- Nórdica Clásicos: Lev Tolstói y Mary Wollstonecraft

 

Jadzhi Murat (Nórdica Clásicos) Lev Tolstói El cupón falso Lev Tolstói Mary (Nórdica Clásicos) PVP: 18 € · 140 páginas · 140 x 220 mm. Rústica · ISBN: 979-13-88306-12-9 En librerías a partir del 31/08/2026 Esta novela es una de las primeras tentativas artísticas de retratar a la mujer intelectual y alienada, mujeres que intentaron seguir su propio camino en el mundo y que expresan una desdicha compleja ante su situación y ante los modelos femeninos que se les ofrecían. La obra tiene un importante carácter autobiográfico, ya que, pese a tratarse de una ficción, deja entrever la visión que Mary Wollstonecraft tenía de sí como una mujer joven y también su sensación de estancamiento en su claustrofóbico mundo femenino. «Los sentimientos son extraordinariamente reales y sublimes; cada circunstancia se adorna con esa clase de imaginación que lleva por estandarte la delicadeza y el sentimiento». William Godwin

11.- 36-39: Malos tiempos de Carlos Giménez

 

36-39: Malos tiempos de Carlos Giménez

Recogemos en un solo volumen la última obra de Carlos Giménez, una crónica muy personal de la Guerra Civil.

 

Publicación: 3 de septiembre de 2026

KIT DE PRENSA

 

 

Las historias de 36-39: Malos tiempos, cuatro álbumes editados aquí en un solo volumen, nos hablan de cómo vivió la gente de a pie el asedio de Madrid durante la guerra civil. Temas tan duros y complejos como el rencor, el hambre, el miedo, el sacrificio o la amistad cobran, a manos de Carlos Giménez, un tratamiento transparente y honesto que les devuelve con creces toda su universalidad.

« En estos álbumes sobre la guerra de España, 'un conflicto entre fascistas y demócratas, por decirlo rápidamente', créanme, he hecho tremendos esfuerzos por ser objetivo, ¡objetivo! Que nadie me pida que sea neutral ante el fascismo.»
Carlos Giménez

 

 

© Carlos González

Carlos Giménez (Madrid, 1941) es el autor más importante de la historieta española de las últimas cinco décadas. Cronista de la transición política en la trilogía España: Una, Grande y Libre (1976-1977) y autor del mejor retrato interior del mundo del cómic español en la serie Los Profesionales (1981-2023), es también el máximo exponente del tebeo autobiográfico con las series Paracuellos (1976-2022) y Barrio (1977-2001), o en álbumes como Rambla arriba, Rambla abajo (1985) y los más recientes  Crisálida (2016), Canción de Navidad (2018) y Es hoy (2020), que conforman la Trilogía del crepúsculo. En otros trabajos, ha centrado su atención en la Guerra Civil española, con la tetralogía 36-39: Malos tiempos (2007-2008), y asimismo ha regresado al panorama de las agencias de dibujantes con la serie Pepe (2012-2014). Ha realizado además, a lo largo de su dilatada carrera, algunos de los mejores cómics españoles de ciencia ficción como Dani Futuro (1969-1970), Delta 99 (1967-1968), Hom (1977), Érase una vez en el futuro (1979-1980),  Mientras el mundo agoniza (2021), o las adaptaciones gráficas de La peste escarlata de Jack London (2015), La máquina del tiempo de H. G. Wells (2017) y Una voz en la noche de W. H. Hodgson (2024). Ha recibido importantes galardones en su trayectoria creativa, entre los que destacan la Medalla al Mérito de las Bellas Artes en su categoría de Oro (2003), el Gran Premio del Saló del Còmic de Barcelona (2005), el Premio del Patrimonio del Festival Internacional de la Historieta de Angoulême por Paracuellos (2010), el Premio del Gremio de Libreros de Madrid por Crisálida  (2016) o el Premio Acero de la Fundación Domingo Malagón (2017).

10.- Peter Stamm - Cuando oscurece - Traducción de José Aníbal Campos

 

Peter Stamm Cuando oscurece Traducción de José Aníbal Campos   Cuando Hubert propone a Sabrina que pose para una escultura, ella se siente halagada, pero pronto descubre que contemplarse a sí misma desde un prisma ajeno la inquieta, así que, después de que la compre un coleccionista, decide seguir el rastro de su doble de aluminio. Desencantado consigo mismo y la vida monótona que le espera, David resuelve atracar un banco. Aunque tiene la máscara preparada, no la utilizará: ha oído que los atracadores estudian la escena del crimen semanas antes de atacar, y ya ha comenzado el acecho. Los protagonistas de estos relatos, profundamente turbadores y minuciosos, creen conocer el mundo que habitan, pero, como pronto comprobarán, las cosas más familiares a menudo se vuelven extrañas, incluso sobrecogedoras. Un libro conmovedor y perspicaz en que Peter Stamm muestra la extraordinaria fragilidad humana a través de los engaños del corazón y la mente.

9.- Las niñas de Morningside, de Carmen Santaella

 

Las niñas de Morningside,

de Carmen Santaella

Carmen Santaella construye un thriller psicológico sobre trauma, maternidad y salud mental en una casa donde nada es lo que parece

Tras el éxito de Funeral en Greyfriars, Carmen Santaella publica Las niñas de Morningside, su segunda novela ambientada en Edimburgo. Harper Thompson, la protagonista de esta historia, es una estudiante que se traslada a la ciudad para terminar la carrera de Medicina con la intención de especializarse en psiquiatría. Ante la imposibilidad de conseguir prácticas, su profesor le propone un trabajo atípico: ejercer de asistente doméstica de la singular señora McNeil para observarla sin que ella lo sepa.

En un entorno familiar dominado por el silencio, Harper se adentra en la intimidad de los McNeil para registrar gestos, conductas y patrones con el objetivo de elaborar un diagnóstico. Sin embargo, a medida que avanza la historia, aparecen elementos que no encajan en un análisis racional: episodios que no dejan rastro, presencias ambiguas y una habitación clausurada que concentra el misterio central. La casa deja de ser un entorno clínico para convertirse en un espacio de incertidumbre, donde los hechos admiten múltiples interpretaciones.

Santaella construye una trama en la que combina la pasión de Harper por la psiquiatría con las peculiaridades de la señora McNeil. Desde el inicio, lo que debería ser una experiencia formativa termina convirtiéndose en un desafío: una mujer controladora obsesionada con la rutina de sus hijas.

La novela plantea hasta qué punto la percepción puede verse alterada cuando el dolor no encuentra una forma de expresión. Santaella introduce la idea de un trauma que no se nombra y que termina condicionando las relaciones presentes. El resultado es una narración que cruza psicología y suspense para explorar los límites entre enfermedad mental, autoengaño y herencia emocional.

Enfoques

• Una familia marcada por una tragedia: comportamientos compulsivos y una rutina obsesiva que regula cada gesto.
• ¿Se hereda el trauma? El duelo no resuelto transforma la vida familiar y redefine las relaciones.
• El pasado irrumpe en el presente a través de recuerdos, ausencias y repeticiones.
• El auge del thriller psicológico centrado en lo doméstico y lo íntimo: la mirada clínica se enfrenta a una realidad que desborda el diagnóstico.
• El impacto del duelo y la salud mental: la salud mental emerge como conflicto central en entornos que privilegian la apariencia.

Carmen Santaella (Granada, 1994) es periodista, creadora de contenido y autora. Tras desarrollar su carrera como redactora de moda en revistas como Vogue, ELLE, Cosmopolitan, Harper's Bazaar, InStyle y ¡Hola!, encontró en la ficción un nuevo espacio desde el que seguir contando historias.

Aunque vive en Madrid, Edimburgo ocupa un lugar privilegiado en su imaginario. La historia, la arquitectura y las leyendas de la capital escocesa han inspirado sus dos novelas, Funeral en Greyfriars y Las niñas de Morningside; ambas ambientadas en una ciudad donde la belleza parece convivir de forma natural con el misterio. 

8.- { XORDICA } NOVEDADES OTOÑO 2026

 

{  XORDICA  } NOVEDADES OTOÑO 2026

Queridas amigas y amigos: Os presentamos nuestra programación para el próximo otoño. Descarga el dosier   EL VIAJERO BAJO EL RESPLANDOR DE LA LUNA Antal Szerb La obra maestra del escritor húngaro Antal Szerb es una ficción autobiográfica, una vuelta a la adolescencia perdida, una obra sobre el dilema de alguien que no quiere crecer pero tampoco puede volver atrás, un viaje de novios por Italia fantástico y surrealista, mientras de fondo intuimos el cataclismo histórico que se avecina con la Segunda Guerra Mundial. Antal Szerb (Budapest, 1901-Balf, 1945), novelista e historiador de la literatura, está considerado como uno de los más importantes escritores de la literatura húngara del siglo XX. Entre sus obras destacan La leyenda de los Pendragón (1934), Historia de la literatura húngara (1934), Guía de Budapest para marcianos (1935), El viajero bajo el resplandor de la luna (1937), e Historia de la literatura universal (1941). Pese a que tuvo numerosas oportunidades para escapar, decidió permanecer en Hungría y en 1944 fue deportado a un campo de concentración donde fue apaleado hasta la muerte en 1945. 304 páginas | PVP: 22,95€ Fecha de publicación: 7 de diciembre de 2026 INCRÉDULOS Y SOÑADORES José Carlos Arnal Pedalear por las orillas del Canal Imperial de Aragón –una de las grandes obras públicas de la Ilustración española– puede ser una inesperada experiencia emocional. Con la sensibilidad a flor de piel de los ciclistas solitarios que a menudo transitan por sus caminos de sirga, es fácil dejarse atrapar por la evocación de los grandes personajes vinculados a este singular curso de agua: desde Goya a Pignatelli, pasando por Ramón J. Sender o Ramón Acín. Incrédulos y soñadores es, al mismo tiempo y aun sin pretenderlo, un homenaje a la fabulosa historia de Zaragoza, a la milenaria y profunda huella del agua en su identidad y a su pertinaz empeño en ser una gran ciudad. José Carlos Arnal (Zaragoza, 1958). Ha desarrollado su carrera profesional como periodista en medios como Heraldo de Aragón, El Día, Diario 16 y Andalán. Es autor de los libros Ciudad abierta, ciudad digital (Catarata, 2020) —con Daniel Sarasa—; y Sueños electrónicos (Biblioteca Aragonesa de Cultura, 2002). 232 páginas | PVP: 18,95€ Fecha de publicación: 5 de octubre de 2026 ÚLTIMO VERANO EN LAS MONTAÑAS Antonio Pardina Castillo Recuerdos de una comarca del Alto Aragón: «Bebo de esta civilización muerta y brindo con los fantasmas de mis amigos, pues quiero hablaros de las alegrías de un pueblo y de una tierra, de las alegrías del estío, contaros los gozos de la infancia y la adolescencia. Ese tiempo abierto a todo, un tiempo de reencuentros verdaderos, de chicas que pensaste inocentes y de amigos que creíste sinceros. Época llena de sonrisas cómplices y frescas, cuando nada hay inexorable, cuando la vida sonríe y a todo se está abierto. Un tiempo eterno hasta para los más viejos».  Antonio Pardina Castillo (Aínsa —Huesca—, 1947). Junto a su familia, emigra a Burdeos en 1952. Estudia Filosofía en la Universidad de esta ciudad. Ha sido profesor en Camboya, Francia, Brasil, República del Congo y España. A pesar de ese periplo por medio mundo, nunca perdió el contacto con el pueblo natal de su padre, Puyarruego (Huesca). Es autor de un libro de poesía, Clichés Pointe Noire, y de Le dernier été des Hautes Terres (2021), que ahora Xordica publica en castellano. 184 páginas | PVP: 17,95€ Fecha de publicación: 2 de noviembre de 2026

7.- Fantasma, de la periodista y comunicadora Nerea Pérez de las Heras

 Alfaguara publica Fantasma, de la periodista y comunicadora Nerea Pérez de las Heras , que da el salto literario con un relato íntimo y universal sobre la pérdida y la identidad. Fantasma es un relato autobiográfico en el que la autora reflexiona con humor y sensibilidad sobre el accidente que le cambió el cuerpo y la vida.

Esta brutal experiencia personal es el punto de partida de una obra que, navegando entre la memoria y el ensayo, se abre a lo universal a través de una potente reflexión sobre el cuerpo, la pérdida, la memoria, el bien común y lo que sigue al desastre. En Fantasma, la autora señala que toda experiencia personal se inscribe en el orden de lo político, y nos recuerda, a la par, que la vida, de un modo u otro, se sostiene sobre redes humanas que actúan como pilar o, si la situación lo exige, tabla de náufrago.

 

«¿Cómo te despides de una parte de tu cuerpo? [...] Toda herida es un estado transitorio, está en su naturaleza luchar por desaparecer».

 

En el verano de 2023, en un archipiélago del Mediterráneo, la hélice de un barco le hizo un cuerpo nuevo a la autora de este libro. Perdió parte de la pierna derecha, que se convirtió en el fantasma que cruza estas páginas escritas con sensibilidad, sentido crítico, humor y belleza. Esta es la evocación de una pérdida, pero también un ensayo sobre la fama, la guerra, la sanidad pública, los chistes del sistema nervioso, el amor y la amistad. Fantasma es la historia de un accidente y de sus consecuencias, pero también un intento por dibujar un mapa de lo que significa reconstruirse, adaptarse y redefinirse. Un texto que transciende lo autorreferencial para preguntarse por el cuerpo y sus límites, por la identidad y su construcción, por la memoria y sus trampas, por la pérdida y lo que viene después.

 

La autora está disponible para entrevistas en Madrid el 1, 2 y 3 de septiembre

La crítica ha dicho sobre su obra: 

«Este duelo es un milagro en todos los sentidos. Un milagro conseguido con el esfuerzo y la capacidad de indagar y traspasar realidades de una mente brillante. Nerea es inteligentísima, curiosa, capaz de los más brillantes análisis, divertida a rabiar, superviviente, bella, cíborg y, sobre todo, gloriosamente viva. Siento la inmensa fortuna de haber coincidido en la misma época que esta mente y este libro».

Sabina Urraca

«Fantasma es un recordatorio hermoso y duro de que estar vivas consiste a menudo en aprender a perder partes, resignificar los vacíos y sanar en comunidad. Me ha emocionado mucho».

Aixa de la Cruz

«Fantasma , y esa es su profunda belleza, no es sobre el terrible accidente en el que la autora perdió la pierna, sino un libro extraordinario sobre la supervivencia en medio de una manada de amor. Va sobre los cuidados, la desaceleración, la gratitud, la felicidad de estar vivas y la lucha por el derecho inapelable, incontestable y urgente de todo ser humano a recibir atención médica gratuita y de calidad».

María Fernanda Ampuero

«Qué fácil habría sido escribir un libro de superación, una oda a la propia valentía y caer en las trampas individualistas de la autoayuda. Pero Nerea Pérez de las Heras ha decidido tomar un camino menos evidente, que es donde suele encontrarse la literatura. Aquí las páginas se vuelven cuerpo, recordándonos que todos tenemos uno. Y también se vuelven política, recordándonos cómo la hacemos a cada paso, también cuando leemos. Un libro rebosante de vida que es a la vez ensayo cultural, historia de amor y amistad, crónica familiar y alegato político».

Mar García Puig

 

© Jairo Vargas

La autora:

Nerea Pérez de las Heras (Madrid, 1982), licenciada en Historia del Arte y periodista, es conocida por su trabajo como comunicadora en diferentes plataformas. A lo largo de su trayectoria profesional ha escrito en medios como El País, Radio Nacional, RTVE, SModa, Vogue o Glamour y continúa colaborando con algunos de ellos así como con diversos programas de radio y televisión. En la actualidad, co-dirige los pódcast Saldremos mejores y Lo normal. Se dio a conocer a través del espectáculo teatral Feminismo para torpes , que se convirtió en un libro (2019) y en una serie de vídeos para el diario El País. Entre 2021 y 2023 creó y representó junto a la guionista y actriz Olga Iglesias la obra teatral Cómo hemos llegado hasta aquí en una gira por toda España. Ha sido reconocida por su lesbianismo militante con los premios Arcoiris (2022), y Pluma (2024); y, por su labor como comunicadora, con el Premio Ondas Globales del Podcast al mejor podcast conversacional (2024).