157.- Almuzara presenta El románico español de José María Sadia

 

Almuzara presenta El románico español de José María Sadia

Un viaje en el tiempo para desvelar los descubrimientos de los tesoros medievales de España

28 de octubre de 2020.- El románico español es el título del nuevo libro que acaba de publicar la editorial Almuzara. Una obra de José María Sadia quien realiza un viaje en el tiempo para desvelar los descubrimientos de los tesoros medievales que hallaron los últimos historiadores románticos del siglo XIX, y denunciar el expolio al que fueron sometidos muchos de ellos.

Para ello, el autor ha seguido las huellas de todas estas maravillas románicas desde aquel lejano siglo XIX hasta nuestros días y componer así un atractivo relato que combina sorprendentes historias humanas, el análisis de los mayores expertos en la Edad Media y una pasión innata por descubrir el verdadero significado del arte románico.

“Provistos de un arma, la fotografía, con un poder desconocido hasta la fecha, fueron rescatadas del olvido y la ignorancia algunas de las obras maestras del primer arte internacional: las iglesias del Valle de Bohí, el monasterio de San Juan de la Peña, la ermita de San Baudelio y la minúscula catedral de Roda de Isábena”, comenta el autor sobre estos historiadores decimonónicos. Pero al mismo tiempo que éstos resucitaban monumentos de Cataluña, Aragón o de la actual Castilla y León, se avivaba la codicia de anticuarios y marchantes de todo el continente, que atraídos por la mágica seducción de aquellas instantáneas provocó que muchos de estos importantes vestigios acabaran repartidos por diferentes museos de Europa y Estados Unidos.

En definitiva, Historia del románico es un libro con un doble objetivo: denunciar el expolio de monasterios completos que fueron desmontados, piedra a piedra y enviados a mansiones de acaudalados magnates; y desvelar los misterios que todavía hoy siguen siendo un auténtico quebradero de cabeza. ¿Cuál era el mensaje secreto de los frescos de San Baudelio? ¿Qué significaba la imagen del Cristo en majestad de Sant Climent de Tahull para los creyentes de la época? ¿Ha sobrevivido hasta nuestros días el desaparecido claustro de la Catedral Vieja de Salamanca?

156.- LUIS MARÍA ANSON REÚNE EN UNA ANTOLOGÍA LAS MEJORES POESÍAS DE AMOR EN LENGUA ESPAÑOLA DE TODOS LOS TIEMPOS

 

En todo el mundo y en todas las épocas, el amor ha sido y es la médula de la poesía. En su Antología de las mejores poesías de amor en lengua castellana, publicada originalmente en 1998 y ahora ampliada y actualizada por La Esfera con la incorporación de nuevos nombres, Luis María Anson reúne las mejores poesías de amor en lengua española escritas por poetas de todas las épocas hasta la actualidad. Más de 500 poesías de un centenar de autores nutren así esta obra.

 

El lector puede abrir este libro, de cuya edición original se llegaron a vender más de 200.000 ejemplares, por cualquier página, con la seguridad de que sentirá el aliento más hondo de la escritura de los poetas, el mensaje infinito de quienes rindieron sus letras al amor profundo, a la palabra absorta, al sentimiento insondable, a la carne que se estremece, al devastado corazón, al alma que tiembla, a la cálida ceniza.

 

“Tras el temblor literario, y el fulgor, de la primera parte de este libro, el lector encontrará ya, sujetos al inevitable orden cronológico, muchos de los mejores poemas de amor en lengua española escritos por cerca de dos centenares de poetas de todas las épocas”, asegura Luis María Anson. “Sé muy bien que faltan numerosas poesías que merecen figurar en esta Antología. No sobra ninguna. A una buena parte de los poetas vivos les he solicitado que eligieran ellos sus mejores poemas. En ocasiones no han coincidido con mi propia selección, pero he respetado la suya. Sé que faltan, entre los poetas vivos españoles e iberoamericanos, muchas docenas de nombres. Pido disculpas anticipadas, pero el libro no podía sobrepasar el número de páginas que tiene. Las ausencias me duelen porque muchos de los poetas vivos que faltan son amigos personales y, además, deberían figurar por razones de justicia en esta Antología. Los límites de espacio son medidas que no cicatrizan nunca en el cuerpo jíbaro de cualquier esfuerzo antológico serio”.

 

 

EL AUTOR

 

Luis María Anson es un caso excepcional de vocación periodística. A los 13 años publicaba sus primeros artículos. A los 15 dirigía la revista del Colegio del Pilar. Cursó en Madrid la carrera de Periodismo, que concluyó con el número uno de su promoción. A los 19 años empezó a escribir en el diario ABC. A los 20 era colaborador habitual de la célebre tercera página de este diario, la tribuna entonces más importante de España. Editorialista durante muchos años, corresponsal en Hong-Kong, corresponsal de guerra en Congo, Vietnam, Israel y Camboya, enviado especial, Anson ha recorrido en trabajo profesional más de cien países.

 

Fue director de Blanco y Negro en 1975. Sucedió a Manuel Aznar en el Consejo de Dirección de La Vanguardia. Nombrado aquel año presidente de la Agencia Efe, la situó en cuarto lugar entre las grandes agencias internacionales. Trabajó en la radio y ha dirigido dos programas de televisión: Mirada al mundo y La Prensa en el debate, por el que fue galardonado con el premio Ondas 1977. En 1979 fue elegido presidente de la Asociación de la Prensa de Madrid. En 1981, presidentes de Colegios de Periodistas de 22 naciones le eligieron presidente de la Federación Iberoamericana de Asociaciones de Periodistas.

 

En 1982, fue nombrado director de ABC y, en 1997, presidente de Televisa Europa, por lo que decidió dejar la dirección de ABC. En el verano de 1998 fundó La Razón. En 2008 fundó el diario electrónico El Imparcial, del que es presidente. Profesor y subdirector de la Escuela de Periodismo, en 1996 fue elegido académico de la Real Academia Española. Es doctor honoris causa por Universidades de México, Lisboa y Madrid. En 1991 fue galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades. Anson es el único escritor que ha conseguido, entre más de cien galardones literarios y periodísticos, los seis grandes premios del periodismo español: el citado Príncipe de Asturias, el Mariano de Cavia, el Luca de Tena, el Víctor de la Serna, el González Ruano y el Nacional de Periodismo. Es Premio Nacional de Literatura por su obra El grito de Oriente.

155.- Grijalbo publica La voz del ángel, de Frédéric Lenoir

 

Grijalbo publica La voz del ángel, de Frédéric Lenoir.   Con más de 7.000.000 de lectores en todo el mundo, Frédéric Lenoir, el autor de El oráculo de la luna, vuelve con una emotiva novela que nos hace reflexionar sobre las grandes verdades de la vida.

 

Dos personas coinciden en una aséptica habitación de hospital. Él es Hugo, un joven desesperado que ha intentado suicidarse, y ella Blanche, una anciana serena y positiva que no quiere seguir luchando contra la enfermedad que padece desde hace años. A priori no parece que tengan nada en común pero, a medida que pasa el tiempo, surge entre ellos una relación reconfortante e inspiradora.

 

Blanche, que ha disfrutado y sufrido intensamente durante su larga vida, no comprende la actitud derrotista de Hugo y echa mano de todo lo que sabe para intentar devolverle las ganas de seguir adelante. Por su parte, Hugo descubrirá que esta mujer inteligente y valerosa esconde un pasado más duro de lo que parece. Poco a poco, entre poemas, anécdotas, recuerdos y pensamientos, se tejerá entre ambos una red de complicidad que los llevará a confesar sus secretos más íntimos y a compartir momentos tan extraordinarios como dolorosos.

154.- La música Una historia subversiva

 

La música

Una historia subversiva

Ted Gioia

Traducción: Mariano Peyrou

 

 

AUTOR DISPONIBLE PARA ENTREVISTAS

A la venta el 11 de noviembre

 

«La música no es solo una banda sonora que se escucha de fondo durante la vida, sino que pasa en numerosas ocasiones a un primer plano, llegando incluso a alterar ciertas tendencias sociales y culturales que podrían parecer inmunes a algo tan esquivo e

intangible como una canción. Casi parece magia, y tal vez lo sea»

 

Ted Gioia descubre lo que tienen en común la música de los ritos paganos, el canto gregoriano, la música clásica, el rock, el pop o la música electrónica. Todos los géneros responden a pulsiones humanas parecidas: el instinto amoroso y el miedo a la muerte, el anhelo de trascendencia y la necesidad de canalizar la violencia que caracteriza a todas las sociedades.

 

 

De un modo riguroso y atractivo, Gioia recorre la historia de la música analizando cómo se relaciona con los acontecimientos políticos, los tabúes y los condicionamientos de cada época. También explora cómo surgen y mueren los géneros y cómo ha cambiado nuestra concepción de la música a través del tiempo. Si es una historia subversiva es porque nos deja muy claro que la música surge siempre en los márgenes de la sociedad.

 

Más que una investigación histórica, este libro es un recorrido por la historia de nuestras emociones más profundas convertidas en arte por la sucesión armónica de sonidos y silencios.

153.- Marilyn. Una biografía - 4, 5 y 6 de noviembre. Ed. LUMEN

 

¿Quién era verdaderamente Norma Jeane Baker? María Hesse lo ha vuelto a hacer. Con más de doscientos mil lectores en todo el mundo y sus obras presentes en diecinueve países nos trae este 5 de noviembre Marilyn, Una biografía. Intentando comprender quién estaba detrás de Marilyn Monroe, la actriz más popular de todos los tiempos, el símbolo sexual de toda una época y el prototipo por excelencia de la rubia tonta, ha hallado a Norma Jeane Baker, una mujer que hizo saltar por los aires todos los cánones y que, como Hesse nos cuenta en su introducción,«encarnó como nadie el gran sueño americano, pero a cambio, tuvo que cargar con todo el peso de la sociedad de su tiempo».

Tras el éxito de sus biografías de Frida Kahlo y Bowie,
María Hesse nos entrega a una Marilyn como nunca antes la habías visto

 

«El trazo de la ilustradora María Hesse es tan reconocible como la melena rubia más famosa de Hollywood. Éxito superventas a los 30 con sus biografías, [...] elegida como una de las 100 mejores ilustradoras del mundo por Taschen [...] y tras más de un año de investigación y múltiples lecturas, [...] nos presenta un mito que rompe con los tópicos.»
Marta de la Calzada, Telva

 

Marilyn es una biografía conmovedora, en la que la narración en primera persona —en la que se insertantextos y poemas de la propia actriz— y las ilustraciones, oníricas y envolventes, de María Hesse van desnudando, doble página tras doble página, el corazón de Norma Jeane y lo hacen florecer para nosotros, sus lectores. María Hesse ha hecho brotar el alma de Marilyn Monroe, una mujer que, como tantas contemporáneas, hizo saltar por los aires todos los cánones y merece ser recordada, hoy más que nunca, por su talento, su sensibilidad, su inteligencia y las barreras que rompió. Fue uno de los grandes iconos del siglo XX, el rostro y las piernas más populares de todos los tiempos. De ella se enamoró el gran público, además de cineastas, escritores o el mismísimo presidente de los Estados Unidos. Sin embargo, murió sola e incomprendida a los treinta y seis años. Tras la actriz más conocida de la historia cinematográfica, tras el símbolo sexual de toda una época, tras el prototipo por excelencia de la rubia tonta, se escondía una mujer que sigue siendo una gran desconocida.

«Mi empeño en este libro —nos dice Hesse en la introducción— ha sido recopilar esa otra verdad, la menos conocida. Sin juzgarla e intentando comprender todo su ser, hasta el rincón más oscuro.»

 

“Con el último libro de María Hesse, queremos poner la guinda de este sexagésimo aniversario de Lumen. Una inmejorable manera de cerrar un año agridulce: dulce por el conmovedor cariño que hemos recibido en este sello por parte de libreros, periodistas y lectores que han celebrado con nosotros estos sesenta años de buena literatura. Agrio por motivos conocidos y compartidos por todos, a los que se añadió, en el caso de nuestra editorial, la muerte de dos pilares del sello como fueron Juan Marsé y Quino.” Lola Martínez de Albornoz, editora de Lumen Gráfica

Hace algo más de un año nos entregó El placer, un libro muy personal y autobiográfico sobre sexualidad femenina que tuvo un eco mediático sin precedentes e inauguró toda una tendencia editorial. Antes había publicado dos biografías que también resultaron pioneras y supusieron verdaderos fenómenos editoriales: Frida Kahlo, y Bowie, dos iconos de su tiempo, de los que teníamos una idea estereotipada hasta que ella nos descubrió su lado más humano, conquistando así el corazón de miles de lectores.

152.- Llega la segunda parte de Hijas de una nueva era

 

Llega la segunda parte de Hijas de una nueva era, la saga que ha emocionado a 2 millones de lectores en el mundo

A la venta el 29 de octubre

En una ciudad devastada por la guerra, cuatro amigas luchan por la conquista de su libertad

Hamburgo,1949. La guerra ha terminado y las cuatro amigas inseparables de Hijas de una nueva era intentan rehacer sus vidas en una ciudad reducida a escombros: Henny no consigue olvidar a su desaparecida amiga Käthe; si ha sobrevivido a la guerra, ¿por qué no se ha puesto en contacto con ella? Lina, por su parte, ha abierto con mucha ilusión una librería, e Ida se replantea su relación con Tian, por cuyo amor tanto luchó. Comienzan al fin los años del milagro económico, la construcción del muro de Berlín, la llegada de la televisión, la música de los Beatles y los movimientos estudiantiles. Las cuatro amigas ven crecer a sus hijas en un mundo nuevo, en el que las mujeres han de conquistar su autonomía.

Las claves Vuelven las protagonistas de la primera entrega, cuyas vidas seguimos para ahondar en todas las alegrías y desgracias que trajo consigo el convulso siglo XX y los años de la reconstrucción del mundo. • Una novela río que, inspirada en hechos reales, nos lleva a conocer más de cien años de historia europea y, aunque ambientada en Alemania, es totalmente universal. • Inspiradas en las mujeres de la infancia de su autora, que tuvieron que hacer frente al terrible régimen nazi, las protagonistas son heroínas en el sentido más clásico; rebeldes que lucharon contra las injusticias establecidas. • Una apasionante recreación histórica al describir escenarios totalmente opuestos: la zona más humilde de una ciudad portuaria como Hamburgo, la zona más rica en el que viven las familias adineradas, las que aparentan su riqueza, un hospital en el que se mezclan ricos y pobres, idealistas y ambiciosos, arribistas y personas íntegras, etc

Tiempo de mujeres es la segunda entrega de la trilogía Hijas de una nueva era, una emocionante saga sobre la libertad, el amor y la valentía que narra la fascinante historia del siglo XX a través de una generación de mujeres que luchó por superar las circunstancias que le tocó vivir.

El escenario principal

Tenemos a vuestra disposición fotografías históricas del Archivo de Hamburgo

«La Elena Ferrante alemana. Estas cuatro mujeres, tan distintas entre sí, tejen una trama de grandes sentimientos y fuertes emociones que se encuadran a la perfección en el momento histórico y político de los años más intensos del siglo XX.» Il Messaggero «El estilo de Carmen Korn es fluido, ligero y delicioso, y capta con delicadeza todos los detalles. Emociona.» La Stampa «Que alguien lleve ya esta historia a la gran pantalla.» Ostfriesen-Zeitung «Una novela que hilvana de forma sensible e inteligente el clima social y psicológico de esos años. Una saga que hace vibrar.» Hamburger Abendblatt «Las vidas de Henny y sus amigas calan muy hondo en los lectores.» Hamburger Morgenpost «Una saga que nos ha dejado huella. Una pequeña gran sorpresa.» Blog Los mejores libros

Carmen Korn, nacida en Düsseldorf, es periodista y ha trabajado en medios alemanes de prestigio, como Stern, Brigitte y Die Zeit.   Con una amplia carrera en las letras germanas, su trilogía Hijas de una nueva era, de la que Tiempo de mujeres es la segunda entrega, ha cautivado a casi dos millones de lectores y la ha encumbrado como una de las autoras de mayor éxito de su país en la última década. Las cuatro amigas, tercera y última entrega, se publicará próximamente en Editorial Planeta.

151.- DIEZ BUENAS NOTICIAS SOBRE CORONAVIRUS

 

¿Cómo hay que abordar la crisis del coronavirus? ¿Cómo hay que comunicarla, afrontarla política y socialmente y, sobre todo, en el ámbito médico y científico?   Le pedimos a la ciencia que responda de inmediato, que afronte la asistencia a los miles de pacientes afectados por el virus y que encuentre la vacuna en tiempo récord, mientras que durante estos años las inversiones en investigación han sido muy insuficientes. Ignacio López-Goñi nos ofrece en este libro un profundo análisis sobre las razones de la crisis de la COVID-19 y nos da las claves para prepararnos para el futuro, porque esta no será la única pandemia que vamos a vivir. Ignacio López-Goñi es uno de los microbiólogos más populares y que más tiempo lleva divulgando sobre la materia en nuestro país, un gran comunicador científico en redes a través del twitter @MicrobioBlog y autor de uno de los artículos más virales sobre la pandemia que seguro recibiste durante el confinamiento: DIEZ BUENAS NOTICIAS SOBRE CORONAVIRUS Publicado el 1 de marzo de 2020, ha alcanzado más de 21 millones de lecturas en todo el mundo. «Todavía no sabemos cómo terminará esta historia, quizá sea pronto para hablar de la manera de prepararnos para la próxima pandemia, pues todavía estamos inmersos en esta, pero una mirada crítica desde la ciencia nos puede ayudar a controlar la situación o, al menos, a replantear y repensar algunas decisiones.» Ignacio López-Goñi Publicado el 1 de marzo de 2020, ha alcanzado más de 21 millones de lecturas en todo el mundo.

150.- Stefan Zweig Jeremías

 

Stefan Zweig Jeremías Poema dramático en nueve cuadros Traducción de Roberto Bravo de la Varga Stefan Zweig escribió esta obra de teatro entre la primavera de 1915 y principios de 1917, en plena Primera Guerra Mundial. Pacifista acérrimo, escogió la figura de Jeremías, el profeta judío que predicaba en vano, para encarnar el trágico papel del «derrotista», como tildaban los enardecidos patriotas partidarios del conflicto bélico a aquellos que, como Zweig, defendían la importancia de llegar a un entendimiento entre las naciones. El autor plasmó en Jeremías—una de sus obras más personales— los ideales humanistas que defendió durante toda su vida. Stefan Zweig (Viena, 1881 – Petrópolis, Brasil, 1942) fue un escritor enormemente popular, tanto en su faceta de ensayista y biógrafo como en la de novelista. Su capacidad narrativa, la pericia y la delicadeza en la descripción de los sentimientos y la elegancia de su estilo lo convierten en un narrador fascinante, capaz de seducirnos desde las primeras líneas. En Acantilado se ha publicado la mayor parte de su obra narrativa y ensayística.

149.- «Ariel», de Sylvia Plath, ilustrado por Sara Morante

 

148.- EL HÉROE DE LAS MIL CARAS Joseph Campbell

 

NOVEDAD EL HÉROE DE LAS MIL CARAS Joseph Campbell Desde su aparición en 1949, El héroe de las mil caras ha influenciado a millones de lectores de todo el mundo, desde antropólogos y cineastas hasta escritores y artistas, con sus penetrantes aportaciones psicológicas basadas en una profunda y renovadora comprensión de la mitología comparada. A lo largo de este libro, Joseph Campbell nos va describiendo, paso a paso, el viaje iniciático del héroe –su partida, iniciación, culminación y regreso–, cuya aventura transformadora de la experiencia anímica humana recorre todas las tradiciones míticas, para terminar analizando el ciclo cosmogónico de creación y destrucción del mundo, en el que los dioses nacen y perecen cíclicamente en su ocaso, como una eterna repetición del devenir. Tras ofrecernos una amplia comparación del simbolismo de ciertos sueños con el de las referencias mitológicas más dispares –desde Grecia, África o Polinesia hasta los cuentos de hadas tradicionales–, Campbell nos indica que, a causa de la progresiva racionalización de todo nuestro sistema de pensamiento, las imágenes simbólicas se han refugiado en su lugar de origen –lo inconsciente–, dejándonos desamparados frente a los dilemas que en otros tiempos resolvían los sistemas psicológicos del mito. Como señala Campbell, «los viejos maestros bien sabían lo que decían», y una vez que hemos aprendido a leer su lenguaje simbólico a través de la psicología junguiana, se nos abre la puerta a todos sus misterios. La presente edición ofrece una nueva y cuidada traducción del libro y añade un rico aporte iconográfico, facilitado por la Joseph Campbell Foundation, así como una completa bibliografía actualizada.

Sobre el autor Joseph Campbell (Nueva York, 1904-Honolulú, 1987) fue junto a Mircea Eliade el mitólogo más importante de la segunda mitad del siglo XX. Profesor emérito de literatura en el Sarah Lawrence College de Nueva York, fue un reconocido escritor y conferenciante de temas de mitología y religiones comparadas. Entre sus numerosos libros merecen destacarse: Transformations of Myth Through Time (1990), A Joseph Campbell Companion: Reflections on the Art of Living (1991), Mythic Worlds, Modern Words: On the Art of James Joyce (1993) y Myths of Light: Eastern Metaphors of the Eternal (2003). Atalanta ha publicado Imagen del mito (2012), Las extensiones interiores del espacio exterior (2013), Diosas: misterios de lo divino femenino (2015), Las máscaras de Dios (4 vols., 2017-2018), La historia del Grial (2019), Tú eres eso (2019) y El héroe de las mil caras (2020). Actualmente estamos preparando la traducción de The Mythic Dimension: Selected Essays 1959-1987.

147.- MIGUEL ÁNGEL MARTÍN VUELVE A LA NOVELA GRÁFICA CON UN FEROZ SAPHARI

 

MIGUEL ÁNGEL MARTÍN VUELVE A LA NOVELA GRÁFICA CON UN FEROZ SAPHARI

Nada más salir de la cárcel, Sandoval acepta un trabajo temporal como vigilante de seguridad en un polígono industrial semiabandonado. Así conoce a Belasco, propietario de Saphari,un sofisticado restaurante especializado en carnes exóticas y otras delicatessen extravagantes, como el nyotaimori, reservadas solo para clientes de extrema confianza. Comiendo un día en Saphari, Sandoval conoce a Amanda, una clienta habitual por la que se siente atraído, y a sus dos hijas, que buscan a un perrito perdido. De la mano de Belasco, Sandoval descubrirá un mundo al margen de los valores y normas de la sociedad. Un día, el exconvicto recibe la noticia que estaba esperando, deja el puesto de vigilante y le confiesa a Belasco en qué consistesu verdadero trabajo. Doce años después de Playlove, Miguel Ángel Martín vuelve al cómic con una nueva y extraordinaria novela gráfica, donde su sentido del humor demuestra una vez más una rabiosa independencia de pensamiento.

146.- Rey Blanco, la esperada continuación de Reina Roja y Lobra Negra

 

Rey Blanco, la esperada continuación de Reina Roja y Lobra Negra, llega a las librerías el próximo 5 de noviembre 

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• Juan Gómez-Jurado se ha convertido en el mayor fenómeno de ventas en la historia del thriller español: las novelas protagonizadas por Antonia Scott y Jon Gutiérrez superan ya el millón de ejemplares vendidos, una cifra que sigue creciendo semana tras semana. 
   
• Un fenómeno editorial que bate récords: con cien semanas seguidas en las listas de los más vendidos y más de 5.000 reseñas en Amazon, Reina Roja lidera las ventas de libros en 2020 tanto en papel como en digital. 
   

Barcelona, 27 de octubre de 2020.- Vuelven Antonia Scott y Jon Gutiérrez. Y también el señor White. La peculiar pareja de investigadores creada por Juan Gómez-Jurado regresa para enfrentarse por fin al enigmático Rey Blanco, garantizando un final espectacular para una historia que ha enganchado a toda una legión de lectores.  Con más de un millón de ejemplares vendidos solo en nuestro país, las novelas de Juan Gómez-Jurado son uno de los éxitos editoriales más abrumadores de los últimos años. Las aventuras de Antonia y Jon se han mantenido cien semanas seguidas en las listas de los libros más vendidos y acumulan más de 5000 reseñas en Amazon. Un fenómeno editorial compartido además entre la edición impresa del libro y la digital; de hecho, una semana antes de su publicación, las ventas del ebook de Rey Blanco superan los 10.000 ejemplares. Juan Gómez-Jurado es además el primer escritor español en tener emoji en twitter para uno de sus personajes: Antonia Scott. De esta manera, la plataforma digital ha querido rendir homenaje a uno de los personajes literarios más caristmático de los últimos años.   Periodista y escritor, Juan Gómez-Jurado (Madrid, 1977) se ha convertido en el autor más vendido de thriller español, conquistando por igual a los lectores y a la crítica gracias a su intriga impecablemente trazada, el carisma de sus personajes y el personal humor que el autor destila en cada página.  El autor colabora actualmente en varios medios y es cocreador de los podcast Todopoderosos y Aquí hay dragones. n «-La reina es la figura más poderosa del tablero -dice el Rey Blanco-. Pero por poderosa que sea una pieza de ajedrez, nunca debe olvidar que hay una mano que la mueve.  -Eso ya lo veremos-, responde Antonia.» n